Автопортрет по обществознанию 6 класс: как составить свой словесный автопортрет?

Опубликовано 24.11.197606.02.2022 автором alexxlab

Содержание

как составить свой словесный автопортрет?

Разрешите мне попробовать составить словесный портрет вот этой девочки, фотография которой расположена ниже. Фото случайное, взятое в интернете на каком-то корейском сайте.

Худенькая девочка 9-11 лет, одетая в белую футболку и джинсовые шерты, с ели уловимым монголоидным типом лица. Волосы темные, с легким каштановым оттенком. Длина волос чуть ниже плеч, на голове имеется пробор, практически по центру. Уши старается держать открытыми от волос. Уши небольшие и пропорциональные.

Лицо открытое, овальное, широкое для такого возраста, несколько заостренное на подбородке. Лицо чистое, белое, без родимок, прыщей и веснушек.

Глаза карие, по европейски вытянутые, уголки глаз слегка заострены. Брови широкие, густые, черного цвета, слегка утолщаются к переносице и скошенные наружу концами вниз, как у женщин армянской и азербайджанской национальности, но на переносице не срастаются. Лоб средний, обычный, не закрытый челкой волос.

Нос небольшой, аккуратный, но относительно пропорций лица, незначительно вытянут на скандинавский манер.

Рот относительно пропорций лица, то же несколько вытянут в прямую линию, что делает лицо девочки немного старше. В уголках рта имеется небольшие ямочки направленный в низ подбородка. Губы узкие, щелевидные.

Руки и ноги худые, физически не развиты, но при этом пропорциональные. Руки обычно держит в карманах шорт, не опуская в карманы большие пальцы. Рост девочки 140-145 сантиметров. Ступни ног обутые в кеды. Выглядят ступни ног несколько великоватыми для девочки такого роста и не пропорциональными, приблизительно 37-38 размера. Плечи у девочки чуть шире бедер. Грудь еще не сформировалась.

Хотя делая словесный портрет девочки с фотографии, я немного нарушил порядок, предложенный французским криминалистом Бертильоном.

Сразу нужно было дать общие характеристики: — пол, возраст, рост, вес, расовую принадлежность.

Потом описать общее строение тела и одежду.

Далее описывается голова, лоб, брови, глаза, нос, рот, губы, подбородок, уши, волосы, зубы, шея, плечи, грудь, снина, руки, ноги и конечно же особые приметы и броские признаки.

Но думаю, что и мой словесный портрет подойдет для учеников 6 класса. Хотя можно ещё использовать в качестве подспорья для составления словесного портрета, вот эти плакаты.

Хотя я конечно допускаю, что мог ошибиться и для урока обществознания в шестом классе нужно составить совсем другой словесный портрет. Вот такой например:

Составить словесный автопортрет по обществознанию. Как написать автопортрет о себе пример

Собственные элементы и признаки	Общефизические

		Антропологический тип

	Анатомические	Телосложение
		Голова в целом
		Лицо в целом
		Волосяной покров





		Подбородок
		Ушные раковины

		Волосы на лице




	Функциональные

		Жестикуляция

		Артикуляция

		Привычки
	Особые приметы	Родимые пятна, следы операций, татуировки, особенности в движении и др.
Сопутствующие признаки		Головной убор


		Аксессуары

Пример описания по методу словесного портрета.

По фотоснимку описываются только те приметы, которые наблюдаются или известны.

Мужчина , около 30 лет, европейского типа, рост приблизительно 185 см, телосложение среднее.

Голова средней высоты, яйцевидной формы.

Волосы темные, прямые, средней густоты и длины, линия роста волос М-образная, волосы зачесаны слева направо, без пробора.

Лицо узкое, овальной формы, со средними чертами, средней полноты, профиль выпуклый.

Лоб средней высоты и ширины, прямой, отклонен назад.

Брови дуговые, длинные, сужающиеся к вискам, косовнутреннего положения, близкорасставленные, высокие, средней густоты.

Глаза миндалевидные, средней длины и раскрытия, косовнутреннего положения, серо-голубого цвета, со средне выраженным нижним веком.

Нос средней высоты (длины), ширины, выступания и глубины переносья, с извилистым контуром спинки носа, основание горизонтальное.

Рот средней длины, углы рта расположены горизонтально, контур смыкания губ прямой, высота верхней губы средняя, выступающие в профиль.

Подбородок овального профиля, малой высоты, средней ширины, выступающий.

Ушные раковины средней величины, скошены назад, общей оттопыренности, прямоугольной формы, с отдельным креплением мочки к щеке.

Волосяной покров на лице отсутствует.

Шея средней высоты и толщины, прямая, кадык средней выраженности.

Особые приметы: шрам на правой стороне шеи, длиной 4 см.

Одет в рубашку серого цвета, ворот расстегнут.

При личном наблюдении описываются функциональные элементы внешности.

Задание № 9.

Из полного описания внешнего облика человека выделите признаки, которые следует использовать при розыске, и составите оперативно-розыскную ориентировку.

_______________________________________________________________________________

В СМИ о ней пишут массу глупостей, уверяет артистка. Поэтому WomanHit составил портрет звезды, основанный на ее собственных словах.

Настя Задорожная. Фото: личный архив.

Я такая, какая есть. Я никогда ничего не играю, я такая же девочка, как и в жизни. Не было никакого проекта «Настя Задорожная». Все строилось на живых эмоциях, ведь люди чувствует живое творчество прежде всего. Я долго находилась в творческом поиске.

Меня очень пленит сцена. Именно здесь я получаю максимальное количество эмоций. На сцене отдаешь все, что есть. Никакой кинопроцесс не заменит ее. И пусть у меня не самый богатый театральный опыт, но на сцене ты чувствуешь зрителя вживую.

У меня никогда не было идеалов. Безусловно, есть в моей жизни творческие личности, которых я уважаю. Они являются для меня путеводной звездой. Например, эталоном артиста для меня является американский музыкант Стинг. Главное его достоинство в том, что несмотря на то, что ему уже много лет, несмотря на количество заслуг, он все равно продолжает учиться. Он набирает потрясающую команду людей, где-то их находит. Для меня было счастьем поработать с Татьяной Васильевой. Она — потрясающая артистка. Как с партнером мне было приятно поработать с Олегом Фоминым в спектакле «Жестокий урок». Хочу выделить актрису театра Джигарханяна Елену Медведеву. Мы с ней играли в «Опасных связях». На сцене она излучает сумасшедший магнетизм, и с ней я чувствую себя очень хорошо.

Папа — военный, а мама работала в Академии имени Жуковского . В Москву с Русского Севера мы приехали, когда мне было три года. Родилась я в небольшом военном городке Федотово. Городок был цветущий, вокруг леса, мы ходили за грибами, за рыбой. Помню, как за булками выстраивалась дикая очередь. Место излучало позитивную энергетику. Моя мама очень сильная и всегда ставила себе какие-то цели. Она меня поддерживала в моих устремлениях, а вот папа — не очень. Мама тратила все на меня, как на единственного ребенка. Помню, как я пошла в музыкалку. Папа считал, что я занимаюсь фигней и хотел отдать меня на юридический. Я готовилась поступать в музакадемию на теорию музыки. У меня был отличный слух, училась играть на фортепиано. Мальчики у меня списывали диктанты, аккорды, интервалы. Но однажды я укололась, подцепила заразу, мой палец раздуло до размеров «шара», поэтому о музыке на время пришлось забыть. На год я вылетела. И вдруг меня, школьницу, параллельно взяли сниматься в телесериал «Простые истины». Вот там, на съемках, мне стало понятно — хочу в театральный вуз.

Моя мама — такой семейный начальник. Она любит всем расписывать, что и кому нужно. И как не надо. Даже сегодня она все еще делает попытки контролировать мою жизнь. Мама очень любит давать советы — она всю жизнь всем помогала. И надо сказать, что она верила в то, что я чего-то добьюсь. А это ведь непросто — ты из миллионов и чего-то добьешься. Это дико тяжело, но мамина вера в меня очень поддерживала

Мне очень хотелось добиться успеха. Мне кажется, что это было заложено во мне. Люди смотрят на тебя и видят в тебе какой-то потенциал. В меня поверили сразу 9 человек во время кастинга 13 лет назад. Тогда было несколько сложнее «пробиться в люди», чем сегодня. Все началось с лагеря «Орленок». Позже на MTV я познакомилась с Петром Шекшеевым, моим будущим продюсером, с которым мы работаем и по сей день.

Когда проснулась знаменитой. Когда я впервые услышала свою песню «Буду» в виде рингтонов на мобильниках. Эта песня имела совершенно нереальный успех. Хотя и кроме нее мне есть чем гордиться. Ее даже на радио сначала не хотели брать. Но через полгода она получила «Золотой граммофон», как лучший рингтон года.

Влияние внешности на успех. Часто журналисты подозревают, что мой успех — это следствие того, что меня кто-то пропихнул за смазливое личико. И что, мол, больше ничего и нет. Но как бы там ни было, у меня всегда был пацанский характер. Я всегда была фанаткой джинсов и кед и старалась вести себя как можно проще. Мне действительно многие помогают и дружат со мной. Наверное, потому что я — настоящая, неделанная. Задорожная — свой в доску пацан для очень многих моих друзей-мужчин. Говорю это без всякого пафоса.

Первая любовь. Была в детском музыкальном ансамбле «Непоседы», и звали его Сережа Лазарев. Это была моя первая безответная любовь. Но мне очень повезло, что я встретила такого человека как Серега. Талантливый и красивый карьерист. Он излучал тогда очень мощную энергетику. 13-летней девочке лучше влюбляться в такого парня, чем в никакого лузера.

Люблю — не люблю. Для меня не существует ничего идеального — идеального мужчины и т. д. Но в людях меня раздражает фальшь. Я ее сразу чувствую. Когда человек кем-то не является, но пытается из себя что-то вообразить. У меня нет таких друзей. Я ценю в людях юмор. А еще у человека должны быть добрые глаза. Очень ценю в людях доброту. У меня и мама такая. Общаться меня больше тянет с мужчинами. У меня есть женсовет из проверенных со времен ГИТИСа подруг, и мы держимся вместе. Все друг другу советуем. Когда мне тяжело, то я иду «плакаться» к своему молодому человеку Сергею и к своему старому другу Петру Шекшееву (своему продюсеру).

Когда будет свадьба , то я не стану надевать обычное свадебное платье — терпеть этого не могу. Отпраздновать свадьбу я бы хотела в красивом итальянском замке. Или же пойду на пляж на Бали в обычной майке и штанах — и все на этом закончится. Я не хочу, чтобы свадьба стала для меня стрессом. Я хочу, чтобы она прошла максимально расслабленно и просто. Хочу проснуться в два часа дня, накрутить что-нибудь себе на голове и… Не хочу думать о том, что, куда и кто… Мне кажется, что в моем случае это будет что-то, слабо напоминающее свадьбу.

Своей первой любовью Задорожная называет Сергея Лазарева, с которым познакомилась в «Непоседах». Фото: личный архив.

Каким должен быть дом мечты. Я хочу уютное гнездышко. Правда, пока не представляю, каким оно должно быть. Из камня оно будет или из дерева… Однозначно, это не замок в стиле Максима Галкина. Я человек, который счастлив в чем-то достаточно простом. Поэтому и мой дом, наверное, будет достаточно простым.

Я не избалована шиком и гламуром. Но считаю, что обувь должна быть всегда хорошей. Тряпки лучше покупать за границей, потому что у нас все очень дорого.

Самые большие гонорары дает, конечно, кино. Зарабатываю и на корпоративах. Могу сказать, что «нормально» зарабатываю, чтобы содержать маму, тетю, а также большую команду соратников

Я люблю водить машину. Сейчас вожу Рэндж Ровер Эвок, раньше гоняла на Мазде, джипе. Очень любила эту машину, но поездив шесть лет, подумала, что пора бы пересесть на что-нибудь новенькое. Очень хочу отдыхать и путешествовать. Люблю Бали и Италию. Из алкоголя люблю хороший виски, белое вино. Я люблю серый, белый цвет. Люблю тюльпаны.

В январе с моим участием выйдет комедия «Любовь в большом городе−3». У меня есть грандиозная идея на тему нового клипа, и мы сейчас со сценаристами фильма пишем сценарий. Надеюсь, что мы осуществим эту задумку после Нового года.

Модельный бизнес меня не интересует. Да я и по росту не очень-то подхожу (1,71 м). Кроме того, я не умею делать «каменного» лица — у меня 385 гримас в минуту.

Я мечтаю, чтобы у меня была хотя бы парочка детей. Со своим молодым человеком (фигуристом Сергеем Славновым) мы уже вместе пять лет. Всякое было в наших отношениях. Были притирки. Но жестких позиций в отношении друг друга принимать не стоит. Я рада, что нахожусь в отношениях с реальным, настоящим мужчиной. Не люблю капризных артистов-мужчин, не переношу их нытья на съемочных площадках. Люблю делать своему мужчине сюрпризы — внезапно срывалась к нему в другие города мира. Даже несмотря на то, что было трудно добраться до него, но мне было это приятно. Предложения он мне делал с первого года знакомства, но пока мы не спешим. Мне хочется, чтобы мне захотелось, но пока не хочется. Я не хочу спешить, глядя на примеры друзей и знакомых. Видимо что-то происходит, когда люди надевают кольца и ставят штамп в паспорт. Но у нас с Серегой есть уверенность друг в друге. Наш союз строился изначально на том, что мы доверяем друг другу.

Любимый анекдот. Приходит один еврей к другому и говорит: «Слушай, жизнь невозможная, не понимаю, что делать: есть нечего, работы нет, денег нет, детей много — уже девятый на подходе». А тот ему отвечает: «У тебя такое активное деторождение, ты не пробовал предохраняться: сходи в аптеку, купи презерватив, прочти инструкцию, и все у тебя наладится». Еврей пошел, купил, пришел в спальню раздевается, натягивает на себя презерватив и начинает смотреться в зеркало: и так встал, и сяк, и наперекосяк. И тут незаметно в комнату входит жена и говорит ему: «Детям жрать нечего, а он х. наряжает».

Текст самоописания прислан самой Мариной.
При подготовке психологического портрета также были использованы два ее письма в адрес нашего сайта. Специальных пожеланий Марина не сделала, ее интересуют общие рекомендации. Она дала свое согласие на публикацию результатов портретирования. О себе она сообщает, что ей 19 лет, учится на 4 курсе гуманитарного института, работает, живет с родителями, сестрой и собакой.

Мне довольно сложно писать о самой себе, т.к. я перегружена довольно противоречивой информацией о себе. Я любознательная, но не умею настаивать, вспыльчивая, но отходчивая, стараюсь придерживаться правил и норм, но если есть возможность их обойти — то пользуюсь. Тяжело реагирую на критику (меня с детства хвалили — вот и привыкла:-), зато не злопамятна и если вижу чей-то шаг к сближению, то пойду навстречу.

Веселая, но задумчивая. Вообще настроение у меня быстро меняется (в обе стороны). Знакомые считают меня человеком-энциклопедией, но это скорее из-за моей сообразительности, нежели из-за глубоких знаний — показать я себя умею.

Однако раскована я только среди знакомых или там, где никто не знаком друг с другом. В больших компаниях, на новом месте я ощущаю неловкость.

Очень не люблю: неловкие ситуации, подводить кого-нибудь, когда в моем присутствии (или в мое отсутствие) издеваются над другими, еще не люблю крайности.

Люблю: узнавать новое, природу, цветы, все, в чем вижу красоту. Меня очень интересуют люди, их судьбы, мотивы их поступков. Я знаю, что многого еще не знаю, и мне так хочется узнать. Но заниматься самообразованием не получается, не хватает силы воли и дисциплины.

В семье и в личной жизни все относительно хорошо, хотя мой парень считает, что я слишком много думаю и придумываю себе проблемы сама.

Тяжело мне дается проблема выбора — долго переживаю после. Также очень тяжело подойти к кому-нибудь с просьбой — у меня сердце начинает бешено колотиться. Мне очень трудно заставить себя что-то сделать (позвонить друзьям, сходить в кино, вступить в клуб, пойти на курсы) и не потому, что не хочется, а мне труден именно первый шаг.

Мне это в себе не нравится, и я очень хочу это поменять. Только вот не знаю как. Может поможете?

P.S. Я еще заметила, что мой почерк сильно зависит от того, что я пишу. Это нормально?

Результаты психологического анализа текста:

Ничего страшного и удивительного в том, что Ваш почерк меняется в зависимости от того, что Вы пишете, нет. Это говорит о Вашей эмоциональности, замечательном для женщины качестве, пока она естественна и не избыточна. К сожалению, у Вас такой избыток имеется, и Вам, наверное, не всегда удается с ним справиться, поскольку это не только врожденная избыточность, но и реакция на конфликтные для Вас ситуации, которые связаны с затруднениями в общении.

В Вашем почерке наблюдаются проявления двух противоречащих друг другу психологических тенденций. С одной стороны, это тенденция к открытости и искренности, которая проявляется, например, в рисунках букв а, б, е, я, строении строки:

так и высокий уровень эмоциональной напряженности Вашей речи (мне так хочется узнать, тяжело мне дается, мне очень трудно заставить себя). Открытость в сочетании с энергичностью, к сожалению, не всяким контрагентом понимается правильно, нередко такой стиль поведения считают навязчивым и утомительным. Защитная реакция — отказ от общения, причем нередко с вышучиванием открыто заявленных желаний, что можно расценивать как издевательство (очень не люблю… когда в моем присутствии… издеваются над другими). К тому же Вы, похоже, нетерпеливы — если сразу не получаете того, что хотели, обижаетесь и начинаете переживать вместо того, чтобы проявить терпение и настойчивость.

Во-вторых, у вас, по-видимому, пока недостаточно выработана привычка к самоконтролю и рефлексии, Вы слишком мало внимания обращаете на себя. Не в смысле переживаний, а в смысле внимания и интереса к себе. В отличие от большинства женщин Вашего возраста Вы ничего не написали о своей внешности, тогда как именно внешний вид является в молодости одним из самых значимых факторов общения. Надо полагать, что либо Вы по каким-то идейным соображениям не считаете свой внешний облик существенным, либо здесь у Вас есть какие-то проблемы, о которых Вам неприятно или даже больно говорить. Так или иначе, Вам стоит иметь в виду, что успешность общения не так уж сильно зависит от подаренных природой преимуществ или недостатков, обычно она прямо пропорциональна усилиям, затраченным на их улучшение и воспитание. Дело в том, что именно в процессе работы над собой, у женщин едва ли не в первую очередь — над собственным внешним обликом, возникает умение смотреть на себя со стороны. И, как правило, люди ценят в себе подобных не столько данное природой, сколько искусство — насколько человек сам себя сделал. Невнимание к себе — обычная проблема детей из благополучных семей, где ребенка любят уже потому что он свой, и любят всякого, даже неумытого.

Если имеющийся у Вас баланс открытости\скрытности будет развиваться в сторону скрытности, Вас ожидают, как минимум, четыре опасности. Параллельно с уменьшением количества благоприятных контактов с окружающими у Вас будет не только падать уровень самооценки, но начнется неадекватный рост субъективной ценности проявляемого к Вам внимания. Иными словами, за незначительные знаки внимания интересного Вам человека Вы будете готовы стать его рабой, поступиться собственным достоинством и интересами. Одновременно к Вам будут претензии за невнимание к другим, менее интересным для Вас людям.

С другой стороны Вам грозит замешенное на зависти ханжество. Уже сейчас, когда Вы пишете, что не любите крайности, Вы, скорее всего, слегка лукавите. С Вашей энергичностью, открытостью и быстрыми перепадами настроения (настроение у меня быстро меняется), Вы, наверняка, имеете потребность в крайних проявлениях эмоций и склонны их проявлять, но сдерживаете себя, опасаясь непонимания. Все это может довольно легко перейти в желание устанавливать для окружающих аналогичные ограничения и требовать от них соблюдения правил и норм, которые Вы сами не прочь нарушить (если есть возможность их обойти — то пользуюсь). Двигаясь по этой дорожке, Вы со временем сможете стать, например, заядлой феминисткой, борцом за права женщин.

С третьей стороны Вам угрожает возможность найти область самосовершенствования вне себя, например, понадеяться, что от стеснительности Вам поможет дальнейшее образование, какие-то научные знания, которые Вы сможете приобрести. Знания безусловно полезны, но в данном случае, они не смогут оправдать тех надежд, которые Вы на них возлагаете. К сожалению, Вы рассматриваете научные знание как нечто особенное, не связанное с Вашей личной жизнью и интересами. Говоря о знаниях Вы даже сразу переходите на другой, несвойственный Вам канцелярский язык (демографические данные: 19 лет, пол — женский, у психиаторов и психологов не наблюдалась, перегружена довольно противоречивой информацией о себе). Уже это говорит о том, что Вы надеетесь на них, как на чудодейственное лечебное средство и приписываете им несвойственные им функции. Впрочем, если Вы займетесь научной деятельностью, Вам, скорее всего, хватит энергии и целеустремленности, чтобы добиться научных успехов, но и только.

Четвертый путь — это мечтательность, то качество, которое Вы, по-видимому, и пестуете, лежа на диване и не решаясь пойти в кино. Это тоже не самый плохой путь. На этом пути Вы уже освоили Интернет, стали, наверное, завсегдатаем чатов и прочих форм опосредованного общения. Он может привести Вас и на поприще, где Вы сможете добиться реального успеха, например, обратившись к писательскому ремеслу, воспитать из себя такую же фантазерку, как Маша Арбатова. Будете сочинять про себя всякие страшные и романтические истории, писать дамские романы про скромных красавиц и просвещенных африканских принцев (вариант — просвещенных новых русских). Но от стеснительности на этом пути Вы не излечитесь.

Конечно, будет лучше, если Вы никуда не пойдете, останетесь на месте и немножко займетесь собой. Надо сказать, что Вы в хорошем смысле — идеальный клиент для психотерапевта, тот клиент, о котором он может только мечтать. У Вас нет серьезных причин отказываться от доброжелательного общения, напротив, Вы стремитесь к нему, а Ваша проблематика, пожалуй, одна из самых в психотерапии методически проработанных. Вам предложат несложные игровые упражнения, которые быстро дадут желаемый результат. У Вас появится возможность тратить свою энергию на общение. Не копить ее в себе, что чревато плохими последствиями для здоровья, причем не только душевного, а правильно и с удовольствием расходовать.

Вы можете попытаться решить свои проблемы самостоятельно, — у Вас есть такое желание и хороший настрой. Для этого придется уговорить себя потратить время и деньги на излюбленные женские занятия. Сходить к парикмахеру, в салон красоты, в фитнесс-клуб, в солярий, если нужно, даже к зубному врачу и логопеду. И везде говорить, что Вас интересует не здоровье, в Вашем возрасте об этом еще рано заботиться, не перемена имиджа, а красота. Важно пообщаться с максимальным количеством специалистов и получить подтверждение, что у Вас все в относительном порядке. Через месяц-два не только Вы себя не узнаете, но и окружающие, те, кто раньше не замечал, сами прибегут знакомиться. Как ни странно, из этих незамысловатых занятий Вы получите много пищи для ума и много про себя узнаете, хорошего и плохого. По крайней мере, почва для стесняющей Вас неловкости будет исчезать на глазах, а стеснительность незаметно уступит место скромности.

Дорога в школу длиною в 38 лет

Под реформы, перемены —

Перекосы делая

Все пустились в бизнесмены —

Только я не смелая..?

Так не смелая или наоборот отважная, самоотверженная? Много есть разных мнений и толкований, каким должен быть современный учитель? Убеждена, учитель, в каком бы веке не преподавал — он современен! А иначе нельзя. Многочисленные реформы школы, введением ФГОС настоятельно требуют совершенствования системы обучения и воспитания учащихся. Меняются поколения обучающихся, ускоряется темп жизни — все это неизменно влечет за собой необходимость изменения облика учителя.

Я хожу в школу (с семи лет) тридцать восьмой год и не могу представить, как я 1 сентября вдруг не приду в храм науки!? Для меня ш кола — это не место, где предоставляют образовательные услуги (это словосочетание современности мне очень не нравится!). Школа — это кладовая знаний, где влияют на умы, души и сердца подрастающего поколения.

«Призвание учителя есть призвание высокое и благородное. Но не тот учитель, кто получает воспитание и образование учителя, а тот, у кого есть внутренняя уверенность в том, что он есть, должен быть и не может быть иным», — писал в одном из своих педагогических сочинений Л. Н. Толстой. Эти слова точно o тражают причины выб o ра мной профессии учителя. Еще до учебы в ВУЗе я п o нимала плюсы и минусы учительского труда.

«Портре́т ( фр. portrait , от старофранц. portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту» — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности» — формулировка из Википедии актуальна для начала словесного портрета современного педагога. Там же читаем: «Портрет в литературе — одно из средств художественной характеристики, состоящее в том, что писатель раскрывает типический характер своих героев и выражает своё идейное отношение к ним через изображение внешности героев: их фигуры, лица, одежды, движений, жестов и манер».

Словесный портрет современного педагога (с моей точки зрения, исходя из определений, указанных выше):

П — позитивный, пунктуальный, постоянно повышающий профессионализм.

Е — естественный единомышленник.

Д — добрый, доброжелательный, дисциплинированный, демократичный.

А — аккуратный, активный, артистичный авторитет.

Г — гениальный, гуманный.

О — образованный, открытый, опытный, ответственный, обязательно обаятельный!

Г — грамотный, гармоничный.

Современный учитель это активная творческая личность, с богатым внутренним миром и неистощимой жизненной энергией.

Использованная литература:

https :// ru . wikipedia . org / wiki /Портрет

Словесный автопортрет образец. Правила описания человека по методу словесного портрета

Настя Задорожная. Фото: личный архив.

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа №5» г.Сосногорска

Исследовательская работа

Медведовская Варвара, 6а класс,

Рябчикова Анастасия, 6а класс

Руководитель работы:

Малышева Татьяна Николаевна,

учитель математики и информатики,

классный руководитель 6а класса.

Сосногорск 2012

Введение

Введение

Придя 1 сентября в 5 класс, мы заметили, что наши одноклассники изменились, повзрослели. Это показалось нам очень интересным. Мы увидели, что каждый из нас имеет свой характер, у кого-то постоянно меняется настроение, у нас разные увлечения. Поэтому нам стало интересно, и мы задумались, а почему мы такие разные. Посетив библиотеку и побеседовав с психологом, ведущим у нас в классе кружок «Давайте дружить», мы узнали много нового.

Мы решили понаблюдать за каждым из учеников нашего класса, провести анкетирование, и на наших наблюдениях, результатах анкет и опросов составить автопортрет класса. В пятом классе мы сделали презентацию о своих наблюдениях. Всем ребятам и нашим родителям было очень интересно. И мы решили, что в и в шестом классе понаблюдаем тоже.

Вместе с классным руководителем мы выделили несколько пунктов, на которые нам предстояло найти ответ:

1. Узнать, что такое темперамент? Составить на основе наблюдений «портрет» поведения класса.

2. Что такое автопортрет? Провести и проанализировать анкету «Какой я?».

3. Создать «Календарь дней рождения наших одноклассников».

5. Сделать вывод.

Обзор литературы по теме исследования

Википедия. Энциклопедия

С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова Толковый словарь русского

языка

Современный толковый словарь изд. «Большая Советская

Энциклопедия»

Что такое темперамент?

Наблюдая за одноклассниками, как они учатся, общаются, переживают радости и огорчения, мы обратили внимание на различия в их поведении. Есть среди нас быстрые и подвижные дети, а есть взрывные и агрессивные, и конечно медлительные и спокойные. Причина этому – темперамент человека, который принадлежит ему с рождения.

Психологи выделяют 4 группы темперамента:

Это подвижные уравновешенные дети.

Очень подвижные, неуравновешенные.

Неподвижные, тихие дети.

Медлительные, неуравновешенные.

Прочитав в on-line словарях о темпераментах, мы узнали следующее.

Темпера́мент ( temperamentum — надлежащее соотношение частей) — устойчивое объединение индивидуальных особенностей личности, связанных с динамическими, а не содержательными аспектами деятельности. Темперамент составляет основу развития ; вообще, с физиологической точки зрения, темперамент — человека. (Википедия. Энциклопедия).

ТЕМПЕРА́МЕНТ м. лат. природа человека, природное сложенье его, сообразное с основными качествами души; главных темпераментов четыре: сангвинический ( алокровный), холерический ( нервный), флегматический ( белокровный ) и меланхолический ( чернокровный). ( В.Даль Толковый словарь живого великорусского языка ).

ТЕМПЕРА́МЕНТ, -а, м.

1. Совокупность индивидуальных психических свойств человека, характеризующих степень его возбудимости и проявляющихся в его отношении к окружающей действительности, в силе чувств, поведении. Сангвинический, меланхолический, холерический и флегматический ~ы.

2. Жизненная энергия, способность к внутреннему подъёму. Человек с ~ом.

(С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова Толковый словарь русского языка).

Составление на основе наблюдений «портрета» поведения класса

Мы решили понаблюдать за поведением одноклассников в классе и узнать, какая группа темперамента преобладает. На основе полученных результатов у нас получился портрет «поведения».

12 человек

В нашем классе преобладают дети подвижные, уравновешенные и очень подвижные, неуравновешенные.

Таким образом, портрет нашего поведения мы назвали так: «Ни минуты покоя».

Сноски:

Подвижные уравновешенные дети.

Очень подвижные, неуравновешенные дети.

Неподвижные, тихие дети.

Медлительные, неуравновешенные дети.

Что такое автопортрет?

Тема нашего проекта «Автопортрет». Нам надо ответить на вопрос, а что это значит «Автопортрет»? Используя литературу, мы нашли понятие этому слову.

АВТОПОРТРЕ́Т, -а, м. Портрет, написанный с самого себя. (С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова Толковый словарь русского языка).

Автопортре́т — самого себя. Обычно имеется в виду живописное изображение; однако автопортреты бывают и скульптурные, литературные, фото- и кинематографические и т. д. (Википедия. Энциклопедия).

Автопортрет – это изображение самого себя.

Таким образом, мы должны изобразить портрет самих себя. Для этого мы провели анкету, «Какой я?», где каждому надо было обвести свою ладошку и написать 5 качеств, которые присуще только ему.

Слова были указаны на доске:

злой

скромный

застенчивый

На основе этих ответов, мы увидели, что в классе больше всего детей умных, трудолюбивых, заботливых и скромных. Таким образом, наш автопортрет в 5 классе получился таким:

В 6 классе наш автопортрет стал таким:

За ребятами мы наблюдали в 5 классе и в 6 классе.

Создание «Календаря дней рождения наших одноклассников»

Каждый год мы в классе проводим День именинника — прошлом году и в этом году:

5 класс 6 класс

По дате рождения каждого ученика мы составили портрет «Календарь». Обозначили следующее: «снежинка» – это дети, родившиеся зимой, ученики «цветущая вишня» — это одноклассники, которые родились весной, «солнышко» – именинники лета, «осенние листья» – это ученики, чьи дни рождения осенью. Рассмотрев ответы на анкету «Мир мои увлечений», мы выделили 4 группы увлечений и интересов. По результатам этой анкеты можно сделать вывод, что мы любим двигаться, поэтому почти все дети посещают спортивные секции и кружки. А также наш класс любит рисовать, танцевать, участвовать в конкурсах и петь. А еще выяснилось, что нам нравится дежурить по школе, ходить на субботники по уборке школьной территории, делать уборки в кабинете, наводить порядок. Таким образом, мы сделали вывод, что наш класс « Творческий, спортивный и трудолюбивый».

Выводы

Все задачи, поставленные в исследовательской работе, выполнены.

Таким образом, у нас получился автопортрет нашего класса.

В результате этого исследования, мы увидели, что портрет нашего класса очень яркий. Главное, что мы, имея разные характеры, учимся понимать друг друга. В этом нам помогает дружба.

А что эта работа дала нам?

Все эти знания помогут нам лучше понимать другого человека. Мы приобрели умение проводить опрос, обрабатывать результаты анкеты, умение выслушивать ответы одноклассников. Еще мы приобрели навыки работы в текстовом редакторе, в графическом редакторе, навыки работы с фотографиями и текстом одновременно.

С этой работой мы выступали перед родителями в 5 классе на празднике «Окончание 5 класса», в этом году мы выступали на школьной научно-практической конференции.

Литература

1.«Википедия. Энциклопедия», версия on-line.

2. С.И.Ожегов, Н.Ю.Шведова «Толковый словарь русского языка», версия on-line .

3. В.Даль Толковый словарь живого великорусского языка, версия on-line.

4. Современный толковый словарь изд. «Большая Советская Энциклопедия», версия on-line.

6. Фотографии 5а и 6а классов. Архив Малышевой Т.Н.

Инструкция

Начните словесный портрет с описания анатомических особенностей человека. Дайте характеристику его внешности, отметив пол, возраст, расовую принадлежность, рост и телосложение. При затруднении идентифицировать расу, можно сказать на представителя какого народа он похож: на цыгана, бурята, японца. Телосложение человека бывает слабым, средним, коренастым и атлетическим. По степени упитанности его можно отнести к худощавым, нормальным, полным, тучным. Здесь же можно упомянуть об особенностях его фигуры – наличии горба, сутулости или выраженной асимметричности.

Перейдите к описанию формы головы, волосы и лица. В качестве характерных признаков головы укажите ее размер относительно общего телосложения и форму затылка – вертикальную, скошенную, выпуклую. Говоря о волосах, отметьте их цвет, длину, густоту, структуру (прямые, вьющиеся), наличие седины и залысин, признаки окрашенности. Опишите прическу и стрижку.

Говоря о лице, дайте не только общие сведения о его форме, контуре, степени полноты и таких особенностях, как наличие прыщей и морщин, но и сведения обо всех остальных частях подробно. Опишите высоту, ширину и контур лба и бровей. Рассказывая о глазах, отметьте их цвет, взаимное расположение, разрез, форму и выпуклость. Если человек носит очки, то укажите это. Не менее подробно опишите форму и расположение носа, губ, рта, зубов, подбородка и ушей.

Опишите характерные признаки других частей тела: шеи, плеч, груди, спины и конечностей. Особое внимание уделите ладоням и пальцам – толщине, отсутствию отдельных пальцев или их фаланг, признаков артрита, форме и размерам ногтей.

Большое значение при составлении словесного портрета уделяется функциональным признакам – походке, осанке, жестикуляции, мимике, голосу. Они могут быть специально изменены и не так устойчивы, как анатомические признаки, но часто помогают дополнить общее представление о человеке.

Если они есть, то дайте описание особых примет – шрамов, татуировок, пирсинга, отсутствию частей тела, хромоты. Опишите одежду и аксессуары, которые были на человеке. Словесный портрет готов!

У человека много внешних признаков, но все их можно отнести к двум большим группам. Благодаря этим группам характеристик создается словесный портрет любого человека, описание внешности помогает в идентификации личности.

Группы признаков

Первая группа – анатомическая. Именно с ее помощью можно передать анатомическое строение человека, любые особенности его внешности, эти признаки дают возможность определить пол, задать диапазон возраста и роста, показать, какое у человека телосложение. Антропологические признаки человека тоже описывает эта группа, а это черты внешности, расовые признаки, примерная национальность, какое у человека лицо, элементы на нем, каково строение тела, пропорции рук и ног по отношению к туловищу, форма головы, прическа, другие особенности внешности.

Вторая группа признаков – динамическая. При помощи этой группы описываются особенности движений человека, большинство из них основаны на процессах, которые можно назвать условно-рефлекторными. Именно они характеризуют особенности жестов, походки, движений головы и других телодвижений, которые человек с помощью усилий воли практически не контролирует. У человека много неосознанных движений и поз, это мимика и осанка, а также походка. Например, хромому человеку практически невозможно контролировать ровность и равномерность своей походки, в силу физической особенности на одну ногу он будет припадать или подволакивать ее.

Для чего создается словесный портрет

В криминалистике внешность человека описывается специальными терминами, создается словесный портрет. Человек может произвольно слегка поменять походку, следить за жестами, но функциональность тела в целом он не в состоянии изменить. Все телодвижения очень устойчивы, в то же время они неповторимы. Созданный словесный портрет помогает отождествлять не только живых людей, но также и трупы.

Идентифицировать человека по словесному портрету можно несколькими способами: предъявить на опознание подозреваемого, сопоставить описание внешности и фотопортрет. Криминалисты стараются максимально точно передать все нюансы внешности человека в описании, так как изначально никто не знает, какие именно признаки сыграют при розыске решающую роль.

Описание начинается с общих черт, далее упоминаются более мелкие. Первыми идут пол, затем примерный возраст, и лишь потом обрисовывается фигура целиком, далее голова, плечи, шея, грудь, лицо, особые приметы. Именно они являются особенно ценными, так как от татуировок, шрамов, хромоты, тика избавиться не то, что не просто, практически невозможно. Даже пластическая операция не помогает, так как основные биометрические параметры она не затрагивает, форма черепа какой была, такой и будет.

Собственные элементы и признаки	Общефизические

		Антропологический тип

	Анатомические	Телосложение
		Голова в целом
		Лицо в целом
		Волосяной покров





		Подбородок
		Ушные раковины

		Волосы на лице




	Функциональные

		Жестикуляция

		Артикуляция

		Привычки
	Особые приметы	Родимые пятна, следы операций, татуировки, особенности в движении и др.
Сопутствующие признаки		Головной убор


		Аксессуары

Пример описания по методу словесного портрета.

По фотоснимку описываются только те приметы, которые наблюдаются или известны.

Мужчина , около 30 лет, европейского типа, рост приблизительно 185 см, телосложение среднее.

Голова средней высоты, яйцевидной формы.

Лицо узкое, овальной формы, со средними чертами, средней полноты, профиль выпуклый.

Лоб средней высоты и ширины, прямой, отклонен назад.

Подбородок овального профиля, малой высоты, средней ширины, выступающий.

Волосяной покров на лице отсутствует.

Шея средней высоты и толщины, прямая, кадык средней выраженности.

Особые приметы: шрам на правой стороне шеи, длиной 4 см.

Одет в рубашку серого цвета, ворот расстегнут.

При личном наблюдении описываются функциональные элементы внешности.

Задание № 9.

_______________________________________________________________________________

Мы каждый день встречаемся с разными людьми: добрыми, грустными, странными, высокими, тучными, красивыми, веселыми. .. Каждый человек, с которым происходит какое-то общение, оставляет определенный след в нашей психике. Эти «следы» не обходятся без словесного описания внешности субъекта. В своем уме или в разговоре с подружкой мы всегда опираемся на аспекты описания внешности человека.

Описание внешности человека: цель

Существуют науки, которые занимаются изучением внешности людей, например психология, филология, криминалистика и некоторые другие. С элементами описания внешности сталкиваются и врачи, когда изучают анамнез болезни или психотип больного. Без этого процесса не обойтись в бизнесе, особенно шоу-бизнесе. В модельных агентствах внешность девушки или парня играет ключевую роль, поэтому при заочном знакомстве с желаемой моделью инвестор или директор сначала знакомится со словесным портретом субъекта.

Описание внешности в обыденной жизни расширяет кругозор, способствует формированию вкуса и оценки людей. Помимо этого, собеседник может с легкостью сформировать образ описываемого человека в сознании по определенным прилагательным.

В психологии описание внешности также находится на важном месте. Целые теории личности и ее поведения строятся на внешнем облике индивидуумов. Например, теория Кречмера напрямую связывает темперамент, характер и направленность человека с его телосложением. И не только он отмечал некую взаимосвязь между внешними данными и внутренним настроем людей. С годами наши эмоции и стрессы накладывают отпечаток на внешность в виде морщин, походки, жестикуляции.

В юриспруденции есть огромный раздел, который называется криминалистикой. Эта наука также использует научное описание внешности человека, определяя критерии и правила этого процесса. Здесь описание тоже является важным процессом, так как по внешним данным жертвы и свидетели запоминают преступников. В этой науке внимание уделяется каждому элементу лица, туловища, конечностей человека. Наравне с этим обращают внимание на одежду и другие приметы, когда ищут пропавшего.

Виды описания внешности

Различают много разновидностей теорий и правил, которые позволяют как можно более точно описать человека внешне. Но этот процесс в целом можно разделить на два основных вида:

произвольное — которое характеризуется употреблением обычных народных слов, не структурировано, поэтому могут упускаться важные моменты;
систематизированное — используется с употреблением научных или специальных терминов, составленное по методу словесного портрета.

Что относится к анатомическим признакам человека?

Описание внешности человека — вот с чем многие люди сталкиваются при общении. Бывают случаи, когда нужно рассказать о том или ином человеке, описывая его внешность. Также с этим могут столкнуться и дети школьного возраста, к примеру если им дали задание написать сочинение: «Описание внешности человека».

К анатомическим признакам человека можно отнести органы и части тела, например, такие как голова, подбородок, лоб, лицо или туловище.

По анатомическим признакам можно определить пол человека, его возраст, рост и телосложение. Также можно определить антропологические черты внешнего вида человека, строение его тела и головы, а ещё элемента лица. Поскольку лицо считается «обложкой», которая характеризует внешность человека, то ему уделяется особое внимание.

Какие характеристики относятся к функциональному описанию?

Описание внешности человека не может происходить без определения его функциональных признаков. Последние проявляются во время жизнедеятельности человека. Они характеризуют двигательные и физиологические функции. Функциональное описание внешности человека отображает особенности проявления его жизнедеятельности. Характеристики, относящиеся к функциональным признакам, включают осанку, жестикуляцию, мимику, походку и речь.

Создавая словесный портрет человека, описание внешности и определение функциональных его признаков, в первую очередь многие обращают внимание на осанку. Ее можно проследить по положению головы — ее отношению к туловищу. Также осанка определяется положением туловища относительно вертикали. Характеризуя ее, можно применить такие прилагательные: сгорбленная, сутулая, свободная, прямая и распущенная. К примеру, руки могут располагаться вдоль туловища, на бедрах, за спиной или в карманах. А голова бывает откинута назад, наклонена вперед либо же склонена на один из боков.

Когда ученик пишет тематическое сочинение: «Описание внешности человека», то он может с помощью прилагательных охарактеризовать походку этого человека. Она бывает, например, медленной, шаркающей, тяжелой, подпрыгивающей, вихляющей, быстрой, семенящей, вразвалочку и с размахиванием руками.

Словесное описание внешности человека по функциональным признакам можно еще долго продолжать, ведь, как говорилось выше, сюда относится и жестикуляция, и мимика, а также речевые функции.

Методы словесного портрета

Словесным портретом называют криминалистический способ описания внешности человека с использованием специальных терминов. Этот способ осуществляется определенной системой с целью уголовной регистрации (например, розыск и отождествление живых людей или трупов).

Методы словесного портрета используют для того, чтобы опознать личность. Это могут делать путем предъявления для опознания, сопоставления внешности с фотопортретом, со словесным портретом, а также сопоставления словесного портрета с фотоизображением.

Произвольное описание внешности

Характеристика человека и описание его внешности могут быть сделаны произвольным образом. Их дают свидетели-очевидцы словами и выражениями, использующимися в обыденной речи. Это могут быть бытовые термины, местные говоры и тому подобное.

Произвольное описание может дать любой человек, который видел происшествие. Причем делает он это с помощью привычных для него слов, не используя научные термины. Такие описания часто помогают криминалистам найти нужного человека.

Систематизация в описании внешности человека

Систематизированным называют описание по методу словесного портрета. Основы систематизации в конце XIX века заложил Альфонс Бертильон. Такое описание помогает единообразно охарактеризовать элементы внешности людей, их приметы и одинаково воспринимать результат описания. Есть также основные принципы описания внешности, за счет которых достигается единообразие. Это такие принципы:

о применении стандартизированной терминологии;
о соблюдении последовательности в описании;
о максимальной полноте;
об описании в анфас и в правый профиль;
описание, которое осуществляется применительно к стандартному положению головы и состоянию внешности;
об описании, при котором выделяются особые приметы.

Какие есть правила в описании внешности?

Существуют также разработанные криминалистами правила описания внешности человека, с помощью которых характеризуют личность методом словесного портрета. Сюда относится полнота описания внешности. Ведь от этого в первую очередь зависит скорость розыска человека, потому что неизвестно, по каким именно признакам его можно будет найти.

Следующее правило — это последовательность описания. Сюда относятся такие общефизические признаки, как пол и возраст. Затем уже происходит анатомическое описание (например, фигура в целом, шея, плечи, грудь, спина, голова, в том числе и лицо).

Затем происходит описание с помощью специальной терминологии. Это нужно для того, чтобы обеспечить единообразное понимание получаемой информации. А вот источники информации делят на субъективные и объективные.

Применение прилагательных в описании человека по картине

На первый взгляд может показаться, что сделать описание внешности человека по картине не так-то уж и сложно. Но это не составит труда, если мы знаем хорошо человека, а если же нет, то придется приложить некоторые усилия. Первое, что нужно, — это хорошо знать прилагательные, с помощью которых можно сделать описание.

Например, смотря на картину, можно описать голову человека, применяя прилагательные, которые говорят о её размере: маленькая, средняя или большая. Охарактеризовать волосы человека по картине можно с помощью таких критериев: обилие, длина, тип, цвет или лобная линия. Волосы могут быть густыми, средними или редкими. Длина — короткие, средней длины или длинные. Тип волос может быть прямым, волнистым и кудрявым. Цвет — светло-русый, русый, темно-русый, черный и рыжий. А лобная линия бывает прямой, дугообразной, волнистой и ломаной.

Глядя на картину, можно любыми прилагательными описать лицо человека в целом, его лоб, брови, глаза, нос, рот, губы, зубы, подбородок, ухо и шею. Так же характеризуют плечи, грудь, спину, руки и ноги.

Характеристики внешности русского человека

Еще одной загадкой для этнопсихологов, физиогномистов, филологов является внешность русского человека. Описание ее не очень легко сделать, потому что это очень расплывчатое понятие. Многие говорят, что у настоящего русского человека должны быть голубые глаза, светлые волосы и плоская высокая фигура. Но если затронуть глубже этот вопрос, то это могут быть светлые или темные карие или голубые глаза, а также все цвета и оттенки зеленого. Волосы — светло- или темно-русые и очень густые, а фигура — стройная, высокая. Нет никакой закономерности в форме носа и губ русского человека. Они могут быть абсолютно разными. А вот кожа у русских зачастую светлая и матовая.

Соотношение характеристики человека и описания его внешности

Еще несколько веков назад некоторые ученые заметили соответствие внешнего вида и некоторых черт характера, характеристик личности. Человек полный характеризуется пристрастиями (например, к еде), то есть у него слабая сила воли. Такие люди ориентируются на мнение окружающих, приветливы и любят общение.

Люди, обладающие визуально большой головой и плечами, любят риск, склонны к деятельности физической, но не отличаются милосердием и состраданием.

Худощавые люди с высоким лбом и узкой грудной клеткой характеризуются как чувствительные, любящие уединение, тихие, скрытные, неактивные в общении.

Существуют теории, которые связывают цвет лица, его несимметричность, импульсивность с образом жизни, который ведет человек. Описание внешности в этом случае будет опираться на внешние характеристики и характеристики деятельности человека.

Кроме этого, существует обратная сторона этого процесса. Нужно обратить внимание, кто делает описание внешности человека. Пример: личность, склонная все контролировать, будет описывать сначала лидерские черты человека и его поведение в этом ключе. Субъекты, стремящиеся постоянно обогащаться, будут обращать внимание на стоимость часов, косметики на лице и одежду и так далее.

Сочинение по картине За туалетом. Автопортрет Серебряковой 6 класс

Зинаида Серебрякова – удивительный художник. И не только потому, что стала первым художником-женщиной. Её манера письма уникальна, привлекает и завораживает. Её картины интересны подбором цвета и видением мира.

Одна из таких картин – «За туалетом. Автопортрет». В современных реалиях название не очень благозвучно, но в начале 20 столетия означало лишь приведение себя в порядок, одевание, причесывание. Именно это изображено на картине. Очень необычен ракурс – девушку, расчесывающую волосы, видно словно бы из зеркала. Зеркало является как бы зрителем, отражение – действующим лицом.

Картина наполнена светом, теплом и хорошим настроением. Исходит оно прежде всего от девушки – обаятельной, любующейся собой и радостной. Ожидание прекрасного нового дня читается в широко распахнутых глазах, весёлой, немного ироничной улыбке. Девушка вызывает симпатию и восхищение: роскошные длинные волосы, нетипичная красота, которую лишь подчеркивает заостренный, чуть длинноватый носик. Девушка словно предлагает разделить с ней какой-то секрет. Впечатление усиливает и слегка съехавшая с плеча бретелька, и интимные мелочи девичьей комнаты.

Окружающие детали прописаны тщательно и вместе с тем как будто незначительны. Обычная девичья комната: заправленная кровать, столик для умывания с кувшином и тазиком, больше угадываемые, чем видные мелочи. На первом плане туалетный столик. Три свечи, чтобы усилить ракурс. Но они не зажжены, солнечного света достаточно. Множество чисто девичьих аксессуаров: жемчужные бусы, флакон духов, крем, салфетки, чуть странные длинные шпильки. Загадкой остается то, какая будет прическа – кокетливая или строгая и чуть озорная. Браслет на руке ясности не добавляет – это универсальное украшение.

Яркая, добрая картина. Милая, очаровательная девушка. Трудно оторвать взгляд и возникает стойкое ощущение, что полотно щедро делится своим оптимизмом и жизнелюбием

Описание картины Серебряковой За туалетом. Автопортрет

Наступило раннее, летнее, солнечное утро. Проснувшись, девушка немного потянулась в кровати, и встав, подошла к туалетному столику. В зеркале она увидела точную копию себя – своё отражение. Тонкие чёрные брови, яркие, светящиеся внутренним светом, карие глаза, а на щеках горел розовый румянец. Губы были изогнуты в милой, добродушной улыбке. Её тело красиво изогнулось в полуповороте, показывая всю свою изящность. Но больше всего притягивает взгляд её глаза – молодые, большие и лучистые. А её лицо поражает свежестью, светлостью и молодостью. Взяв расческу, она стала расчесывать свои прекрасные, густые, каштановые волосы. Девушка была в жизнерадостном настроении, и очень счастливой. Кажется, что она готова с открытой душой встречать интересные приключения, и совершать новые открытия.

На общем заднем плане картины можно увидеть средства для умывания, старую деревянную дверь и часть кровати. А на туалетном столике находятся различные украшения, две свечи в красивых подсвечниках, а также можно увидеть флакон с духами. Но это всё кажется таким невзрачным, скучным и простым, по сравнению с их хозяйкой. Она была по-истине прекрасна. Ночная рубашка на ней сидела свободно, и спала с левого плеча, полностью его оголив. Это придает картине особую атмосферу. Только полностью налюбовавшись девушкой, сидящей за утренним туалетом, можно увидеть остальные предметы картины. Общая обстановка комнаты представляется какой-то фантастической и необыкновенной. И посмотрев на это произведение искусства, трудно сказать, что оно было создано более ста лет назад.

Данная картина была написана ещё в 1909 году двадцатипятилетней девушкой, художницей, Зинаидой Евгеньевой Серебряковой. И не удивительно, что она была одной из первых женщин-художниц. Произведение искусства, о котором идет речь в этом сочинении, экспонировалось на выставках, что вскоре принесло её создательнице широкую известность. А через небольшой промежуток времени, в 1910 году, эта картина была приобретена Третьяковской галереей. Автопортрет З.Е. Серебряковой говорит о высоком художественном мастерстве, таланте и духовности, впрочем, как и все остальные её работы.

6 класс

Другие сочинения:

За туалетом. Автопортрет

Несколько интересных сочинений

Сочинение на тему Умение прощать 15.3 9 класс рассуждение
Каждого из нас обижали хотя бы, потому что конфликт — это неотъемлемая часть человеческой природы. Некоторые люди и вовсе обижаются на успехи других, это зависть
Образ и характеристика Грушницкого в романе Герой нашего времени Лермонтова сочинение
Герой М. Ю. Лермонтова Грушницкий, в первый раз появляется в эпизоде под названием «Княжна Мэри». В общем-то, этот эпизод является последним, в котором вообще упоминается этот персонаж, так как в этой части он погибает от руки Печорина.
Анализ главы София из произведения Путешествие из Петербурга в Москву Радищева
Начинается глава со слов о молчании. Начало Повествование настраивает читателя на размышление, которое прерывается конфликтной ситуацией и негативными эмоциями.
Герои произведения Не стреляйте в белых лебедей Васильева
Полушкин Егор – очень романтичный, смелый, добрый человек, воспринимает себя как частичку природы. У мужчины ярко выражена любовь ко всему прекрасному и светлому.
Анализ произведения Обида Шукшина
Наверное, нет такого человека, который бы не был обижен хотя бы раз, а может быть и не раз своими родными или близкими людьми, а может быть даже и чужими людьми. И каждый человек реагирует на это по-разному.

Сочинение по картине Серебряковой За туалетом.

Автопортрет 6 класс описание

Сочинения
По картинам
Серебрякова
За туалетом. Автопортрет

На картине изображена очень красивая, молодая девушка. Она расчесывает свои темные, длинные густые волосы гребешком. Она это делает так нежно и не принужденно. Правой рукой Зинаида поддерживает волосы. На ее руке очень красивый широкий браслет. У героини превосходные тонкие и темные брови, которые подчеркивают ее красивое лицо. Щечки слегка румяные. Такое бывает, когда спросонья умываешься прохладной водой.

Девушка слегла, повернута к зрителю, тем самым мы можем рассмотреть ее фигуру. У нее достаточно тонкая талия. На ее молодом лице легкая и непринужденная улыбка. Нос слегла закругленный. Шея элегантно повернута в сторону. Кажется, что на ней не хватает украшения. На Серебряковой одета ночная сорочка, которая нежно упала с одного плеча, тем самым оголив его. Сорочка белоснежного цвета. От самой героини веет добром и счастьем. Кажется, что если бы можно было попасть в 1909 год и встретить ее на улице, то без страха можно было подойти и обнять героиню, и она бы с удовольствием ответила взаимностью.

На туалетном столике расположено много женских вещей. Это и красивые шпильки для волос с большими бусинами, бусы из жемчуга, несколько видов духов, пудра. А на самом краю стоят два подсвечника со свечами. Зинаида Евгеньевна зажигает их вечером.

За спиной у девушки мы видим место для умывания. Там изображен кувшин и таз. На стене висит зеркало и полотенце. В правом углу виднеется белоснежная деревянная дверь и уголок кровать. Самое интересное то, что глядя на всю картину, сразу не замечаешь таких мелких деталей. Свой взгляд невозможно оторвать от девушки. Ее красота притягивает внимание и ею хочется любоваться бесконечно долго.

Зинаида Евгеньевна Серебрякова, поразила меня своими работами. Я очень много знаю талантливых художников — мужчин, но женщину встречаю впервые. Особенно мне понравилась ее работа под названием «За туалетом. Автопортрет».

С одного взгляда на картину, я была поражена красотой изображения. Даже не скажешь, что данное полотно написано в 1909 году. Данная картина была написана великолепной художницей в двадцать пять лет. После того как картина попала на выставку, она принесла Зинаиде Евгеньевне башенную славу и популярность. На данный момент картина находится в Третьяковской галерее.

Зинаида Серебрякова, «За туалетом»: краткое описание картины

Композиция представляет собой автопортрет художницы: в зеркале отражается молодая женщина. Эффект присутствия подчеркнут тем, что на изображении виднеется рама зеркала и отзеркаленная свеча. Художница словно бы позволяет зрителю взглянуть на нее ее же глазами.

Девушка на изображении расчесывает свои прекрасные густые волосы. На ней легкое платьице, поза естественная и непринужденная, она смотрит на себя. Взгляд главной героини полотна завораживает и влюбляет в себя, он наполнен теплотой и жизнелюбием, кажется, что еще вот-вот и девушка запоет или искренне засмеется.

На переднем плане мы видим флаконы с духами, синюю подушечку со шпильками, коробку с бусами, ленты и кружевные салфетки. Нехитрый девичий набор говорит о игривости девушки, она молода и хочет подчеркнуть свою красоту приятными мелочами.

Из описания картины Серебряковой «За туалетом» видно, что гармония теплых оттенков подчеркивает свежесть и молодость Зинаиды Евгеньевны. Во всем видна любовь к повседневным мелочам, которые ее окружают. На заднем плане картины цветовая гамма более приглушенная, прохладная. Позади девушки, в противоположной части комнаты, стоит таз для умывания и кувшин.

Подводя итог описанию картины Серебряковой «За туалетом», можно сделать вывод, что данная работа – это отражение внутреннего мира художницы, ее лучезарности и неподдельной женской красоты.

Несколько интересных фактов о произведении

Полотно имеет размеры 75 на 65 сантиметров. О картине мир вовсе мог нем узнать, если бы решающую роль в ее демонстрации не сыграл брат художницы — Евгений Лансере. Именно он предложил отправить изображение на седьмую выставку Союза русских художников, что проходила в Санкт-Петербурге. Критики и простая публика восприняли картину хорошо.

Но это далеко не все интересные факты, связанные с историей портрета. К числу таковых стоит отнести следующие сведения:

Сразу после выставки картина, покорившая художника Валентина Серова, критика Александра Бенуа и других экспертов, была куплена Третьяковской галереей.
По своему совершенству и известности полотно «За туалетом» может сравниться лишь с такими полотнами художницы, как «Жатва», «Баня», «Беление холста».
При работе над произведением Серебрякова использовала белила, превосходно отражающие свет.
В качестве художественного обрамления используется отражение зеркальной рамы, что усиливает эффект присутствия и глубины пространства.
При написании использовалась многослойная (многосеансная) техника. Это позволило Зинаиде четко смоделировать формы предметов и проработать детали.

Во время написания картины супруг художницы находился в командировке. Именно поэтому она решила остановиться в его фамильном имении на сельском хуторе. Так как зима пришла рано, маленький, хорошо протапливаемый дом стал отличным вариантом для комфортного проживания.

Примечательно, что на выставке в Петербурге было представлено 14 работ художницы. Но лишь «За туалетом» была удостоена такого повышенного внимания, словесных похвал. Наверное, поэтому во время уроков по обществознанию в 6−7 классе школе преподаватели уделяют особое внимание этой работе Серебряковой, давая возможность школьникам написать сочинение, наполненное своими размышлениями и гипотезами.

История написания полотна

В описании картины «За туалетом» Серебряковой Зинаиды Евгеньевны уже было сказано, что на этом произведении нарисована сама художница. Автопортрет девушка нарисовала в 1909 году, когда ей было 25 лет.

Полотно было написано в тот период, когда Зинаида проживала в Курской губернии, в селе Нескучное. Как писала в письмах сама художница, зима в тот год пришла рано, снегом замело все вокруг. В доме было уютно и очень тепло, вдохновившись душевной домашней атмосферой, она принялась за рисование. Сегодня эта картина хранится в Третьяковской галерее.

Отзывы

Ранее в описании картины Серебряковой «За туалетом», было сказано, что художница изобразила себя очень легкой и по-детски игривой. Как отмечал известный искусствовед А. Савинов, в этом автопортрете отсутствует всякая манерность и надуманность, что было характерно для живописи начала ХХ века. Эта неподдельная искренность завораживает и заставляет радоваться жизни так же, как радуется эта талантливая девушка.

Искусствовед Д. Сарабьянов сказал, что в этом произведении самым привлекательным является удивительная женственность художницы. Так же как и Савинов, Сарабьянов подчеркивает простоту окружающей обстановки и общую ясность произведения.

Автопортрет, 1922. Холст, масло

А это уже совершенно изменившийся тип портретов и автопортретов — с одним выражением лица, одинаково расположенными руками. Они как будто более официальные, показывают ее собственный образ как образ художника. На них мы уже не видим Серебрякову как воплощение стихии женской причудливости. Все ее автопортреты 1920-х воплощают либо материнские образы (портреты детей — отдельная тема ее творчества), либо художницы с атрибутами искусства. Это единственный портрет из серии, написанный маслом.

Третьяковка часть 3. Автопортреты в работах Зинаиды Серебряковой

?g_rybins (g_rybins

) wrote, 2017-05-10 06:58:00g_rybins
g_rybins
2017-05-10 06:58:00Category: Автопортрет (с бантом), 1922. Бумага, пастель. Частное собрание. Предоставлено галереей НАШИ ХУДОЖНИКИ, Москва

Третьяковская галерея стала первым покупателем работ художницы.

Уже в 1910 году были приобретены несколько её работ, в том числе её автопортреты и графика. В те годы она – счастливая женщина, наслаждается своей молодостью и счастьем с мужем, материнством. Жизнь так интересна, что даже работать некогда.

Для своего выхода в свет она выбирает образ счастливой молодой женщины, изображенный на её автопортрете “За туалетом”. На туалетном столике присутствует множество милых мелочей, призванных подчеркнуть её женственность, показать уютный мир женских приятных занятий.

Сама она пишет, что работая над картиной «начала рисовать себя в зеркале и забавлялась изобразить всякую мелочь на туалете».

За туалетом. Автопортрет, 1909. Холст на картоне, масло. Государственная Третьяковская галерея.Этот портрет написан далеко от блестящего столичного Петербурга, в селе Нескучное на границе Курской и Харьковской областей. Здесь она чувствовала себя свободной, хозяйкой дома, где родились её дети и родилась она сама. Через её сияющую улыбку, через её лучащиеся счастьем глаза, кокетливые и свободные движения создаётся ощущение счастливой молодой женщины за туалетом. Все это множество эмоций не встретишь на парадном портрете, легкая одежда и интимная обстановка создаёт неповторимый образ, завоевавший любовь ценителей её творчества.«Жила молодая женщина в глубокой деревенской глуши… и не было ей другой радости, другого эстетического наслаждения в зимние дни, отрывавшие ее от всего мира, как видеть свое молодое веселое лицо в зеркале, как видеть игру своих обнаженных рук с гребнем… Как само лицо, так и все в этой картине юно и свежо… Здесь нет и следа какой-нибудь модернистической утонченности. Но простая жизненная обстановка в освещении молодости становится прелестной и радостной», — писал об этом знаменитом автопортрете Зинаиды Серебряковой А. Н. Бенуа. Наш гид очень обстоятельно и со знанием дела рассказывала о каждой картине, представленной в залах.Следующий портрет – это как бы диалог с мастерами прошлого. Высвечивание лица светом свечи являлось излюбленным приемом Рембрандта. Зинаида Серебрякова блестяще знала историю искусства, училась в частных студиях. В академию художества она не попала потому, что, когда пришло время, она уже была замужем и у неё уже рождается первый ребёнок. Но тем не менее лучшие учителя её ожидали именно дома. Несмотря на то, что очень рано умер её отец, когда Зинаиде исполнилось всего 2 года, в семье были сосредоточены исключительные творческие личности. Отец её Евгений Александрович Лансере был известным скульптором-анималистом, дед Николай Бенуа был знаменитым архитектором, мать Екатерина Николаевна Бенуа сестра архитектора Леонтия Бенуа и художника Александра Бенуа, в молодости была художником-графиком. «Девушка со свечой», автопортрет. 1911 г. Холст, масло. 72×58 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. В картине «Девушка со свечой» Зинаиде Серебряковой удалось не только создать изящный портрет, но и предвосхитить метафору собственной жизни. Молодая нежная девушка с легким румянцем на щеках обернулась, чтобы взглянуть на зрителя из окружающей ее темноты холста. Невинное трепетное лицо освещает невидимая свеча. Кажется, что эта светлая и трогательная героиня заперта во мрачных красках прямоугольной рамы. Но ни страха, ни сомнения нет в ее больших, как зеркала, миндалевидных глазах. Только решимость и приглашение вместе с ней, следуя за светом свечи, пройти через темноту. И так же, как светится каким-то внутренним душевным теплом это юное лицо, светилась и душа Серебряковой. Портрет оставлен немного как бы незаконченным, видно движение кисти, какая-то эскизность. Такая манера является наиболее удачной у художницы и повторяется на других её самых лучших работах. Автопортрет в образе Пьеро. 1911 Автопортрет. 1903. Бумага, графитный карандаш, темпера. Государственный Русский музей.В множестве автопортретов Зинаиды Серебряковой отражается вся её жизнь. Она изображает себя в различные годы по-разному, не приукрашивая и не стараясь быть иной, чем ощущает в момент написания. Автопортретам этого времени (1900-начало 1910-х) посвящена целая стена. Они показывают ее разные состояния: здесь Серебрякова изучает свое лицо и вообще человеческое лицо. Они также воплощают раздумья о личной жизни в тот период, когда замужество сложилось не так гладко. Автопортрет в синем, 1906 Автопортрет, 1903 Автопортрет в шарфе, 1911На следующем портрете Серебрякова изображает себя в ожидании первенца. Ощущение счастливой женщины, ожидающей ребенка пронзает весь её трогательный и прекрасный облик. Автопортрет. 1906. Холст, масло. Частное собрание, Москва.В те времена не было принято подчеркивать состояние беременности и её положение замечаешь не сразу, сначала кажется, что это свободные складки платья легли таким образом. По словам её матери, её дяди Александра Бенуа это был один из самых удачных и близких к действительности образ. Она передаёт это состояние неловкости, неуклюжести и застенчивости. Она не просто сходилась с людьми, была робкой и в то же время счастливой в трепетном ожидании рождения старшего сына Евгения. Автопортрет. 1909. Эскиз. Холст, масло. Частное собрание, Москва.Эта картина, как несложно догадаться, была эскизом к знаменитому автопортрету “За туалетом”. Фотография Зинаиды Серебряковой, сделана в возрасте более 80-ти лет. Для этюда и картины “Купальщица” позировала сестра Серебряковой – Екатерина Евгеньевна Зеленкова (урожд.Лансере, 1882-1921). Купальщица. 1911. Холст, масло. Государственный Русский музей. Автопортрет 1920-еВ январе 1920 года Серебряковы переехали в Петербург, в квартиру Николая Бенуа, которая после уплотнения стала коммуналкой. Зинаида Серебрякова зарабатывала в основном написанием портретов, распродавала старые полотна. Она вспоминала: «Я шью целыми днями… удлиняю Катюше платье, чиню белье… Приготовляю сама масляные краски — растираю порошки с маковым маслом… Живем мы по-прежнему каким-то чудом». Из-за постоянной нищеты Серебрякова была вынуждена самостоятельно делать краски, так как купить их было просто не за что. Сегодня за работы Серебряковой предлагаются баснословные суммы, хотя при жизни продать свои картины Зинаиде удавалось не всегда, и практически все отведенное на земле время художнице пришлось жить в бедности. Одинокая и раздраженная, в эмиграции она все сильней замыкается в себе. Париж был окутан веяниеми и тенденциями новой моды в искусстве. Местной публике, не способной отличить прекрасное от дурного — в театре, музыке, литературе было милее всё безвкусное и бездарное.

«Жизнь представляется мне теперь бессмысленной суетой и ложью — уж очень засорены сейчас у всех мозги, и нет теперь ничего священного на свете, всё загублено, развенчано, попрано в грязь»

Обратите внимание

С мыслями о детях она продолжает усердно трудиться. Вскоре удается выписать к себе Катю, а чуть позже к ней приезжает сын Александр. А потом падает железный занавес. Серебрякова не решается вернуться, потому что в Париже двое ее детей, и везти их в СССР, где они могут быть объявлены «врагами народа», она не рискует.

В Париже она не может полностью включиться в новую жизнь, потому что половина ее сердца осталась там — с Женей, Таней и с мамой, которых правительство отказывается выпустить за границу. При малейшей возможности Серебрякова отправляет им деньги, но и это удается далеко не всегда. В 1933 году ее мать в Союзе умирает от голода.

С оставшимися на родине детьми удается встретится только спустя 36 лет — во времена хрущёвской оттепели. В 1960 году её посещает дочь Татьяна (Тата), ставшая театральным художником во МХАТе. В 1966 году большие выставки работ Серебряковой были показаны в Москве, Ленинграде и Киеве.

6 класс. Обществознание. Тема урока: «Семья и семейные отношения».

Тема: Семья и семейные отношения

& 16

Пункт: Такие разные семьи (стр. 141)

Задание 1.

Выпишите из текста пункта происхождение и значения термина «семья»:

1) __________________________________________________________________

2) __________________________________________________________________

3) __________________________________________________________________

4) __________________________________________________________________

Задание 2.

Используя текст пункта и личный социальный опыт, подберите слова-ассоциации к слову «Семья»:

СЕМЬЯ:

1. ________________________________________

2. ________________________________________

3. ________________________________________

Задание 3.

Составьте таблицу

Виды семей

Вид семьи	Характеристика
1. Большая (трёхпоколенная)
2. Простая (двухпоколенная)
3. Неполная семья

Пункт: Семейные отношения (стр. 144)

Задание.

Составьте:

Схему 1. «Модель семейных взаимоотношений»

__________________

Модель семейных взаимоотношений

зависит от:

___________________

Схему 2. «Типы семейных отношений»

Типы семейных отношений

______________ ________ ________ ________________

Пункт: Конфликт поколений (стр. 144)

Задание 1.

Сформулируйте и запишите понятия:

Поколение — _______________________________________________

Сверстники — _______________________________________________

Задание 2.

Познакомившись с текстом пункта, ответьте на вопросы:

1) Почему разные поколения не понимают друг друга?

_____________________________________________________________________

2) Что такое преемственность поколений?

_____________________________________________________________________

3) Почему конфликт «отцов» и «детей» вечен?

_____________________________________________________________________

4) Каков выход из непростых жизненных ситуаций?

_____________________________________________________________________

Пункт: Семейные традиции (стр. 145)

Задание.

Расскажите о вашей семье, традициях вашей семьи с помощью схемы:

Моя семья:

_______________________________________________________________________________________________

Традиции нашей семьи:

______________________________________________________________________________________________

Нам помогает:

______________________________________________________________________________________________

Проверим себя!

Задание 1

Мудрые люди говорят: «Любая дорога начинается с первых шагов, здание – с фундамента, а человек становится человеком только в семье».

Как вы понимаете это высказывание?

Согласны ли вы с ним?

Задание 2

Перед вами картина З. Е. Серебряковой

«Автопортрет с дочерьми»

Знакома ли вам такая семейная сценка?

Какие чувства испытывает мать рядом со своими дочерьми?

Какие чувства испытывают девочки к своей материи?

________________________________________________________________________________________________________________________________________

Задание 3

Психологический климат семьи

Из представленного ниже перечня человеческих качеств, запишите в таблицу признаки благоприятного и неблагоприятного климата в семье:

Благоприятный климат	Неблагоприятный климат

Злобность, дружелюбие, лень, вежливость, заботливость, зависть, строгость, внимание, неуступчивость, верность, любовь.

Задание 4

Составьте из кирпичиков «Дом Счастья»

Нарисуйте в тетради свой «Дом Счастья»

Из каких кирпичиков вы будете его строить?

Свой выбор объясните.

____________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Будь смелым. (Обществознание, 6 класс)

Обществознание, 6 класс
Урок № 26-27
Будь смелым
Д.З.: § 11, ?? (с.97), задания (с.97-99)
© А.И. Колмаков

2. Цели урока

1)
2)
3)
4)
Расширить представления учащихся о
смелости и страхе; каким образом эти чувства
влияют на черты характера, состояние
человека, его поведение;
Создать условия для развития умения
рефлексии при оценке конкретных примеров
проявления мужества, смелости, преодоления
страха в критических и житейских ситуациях;
Развивать умение давать оценку проявлениям
мужества, смелости, случаям преодоления
людьми страха в критических и житейских
ситуациях;
Способствовать воспитанию у учащихся
мужества, смелости, уверенности в себе в
нештатных и житейских ситуациях.

3. Универсальные учебные действия

• На конкретных примерах давать
оценку проявлениям мужества,
смелости, случаям преодоления
людьми страха в критических и
житейских ситуациях.
• Оценивать предлагаемые ситуации,
требующие личного
противодействия проявлениям зла

4. Понятия, термины

смелость;
смелый;
страх;
боязнь;
мужество;
отвага;

5. Изучение нового материала

1. Смелость.
2. Страх – защитная реакция
человека.
3. Преодоление страха.
4. Смелость и отвага.
5. Противодействие злу.

6. Актуализация проблемы

Вспомни!
Испытывали ли вы страх?
Какие синонимы есть у слов
«страх» и «смелость»?
Какие пословицы и поговорки
о смелости и страхе вы знаете?
Кого называют смелым?
Обсудим вместе!
Когда современных
старшеклассников спросили, что
такое страх, то некоторые из них
ответили: «Страх – это враг человека,
его предатель.

Это предчувствие чегото ужасного. Это слабость
человека»…
Как бы вы определили, что такое
страх?
Что такое страх?
/учебник, стр.93/
• Можно ли
говорить, что есть
люди, незнакомые
со страхом?
• Что такое фобии?
• Всегда ли страх
вреден?
• Как можно
преодолеть страх?
Страх — аффективное состояние ожидания
человеком какой-либо грозящей ему
опасности.
Путешествие в прошлое
Деймос — бог
ужаса
• Как люди в мифах
древности объясняли
происхождение страха?
• Как ты можешь объяснить,
что страх и ужас
ассоциируются с войной,
ссорами и раздорами?
/учебник, стр. 93/
Фобос – бог страха
Пословицы о страхе и смелости
Смелость силе воевода.
Отвага — половина спасения.
Смелый приступ не хуже (половина) победы.
Двух смертей не бывать, одной не миновать.
Волков бояться — в лес не ходить.
Семь бед — один ответ.
У страха глаза что плошки, а не видят ни
крошки.

..
Глаза страшатся, а руки делают.
Либо пан, либо пропал.
Риск — благородное дело.
На всякую беду страху не напасешься.
На смелого собака лает, а трусливого рвет.
Один со страху помер, другой ожил.
Кто смел, тот два съел — да и подавился.
Смелость города берет
/учебник, стр. 201/
Смелый человек — это
тот, кто не
испытывает
страха, или тот, кто
сумел победить его?
Какие ты знаешь
синонимы к слову
«смелость»?
Кого называют
смелым?
Смелый –
неустрашимый,
безбоязненный,
отважный, храбрый,
решительный
Учебник, стр. 95
Жил на свете человек
Используя
дополнительные
источники
информации,
выясните, где,
как и почему
произошла
катастрофа на
Чернобыльской
АЭС, как
происходила
ликвидация
последствий
этой чудовищной
катастрофы.
Брюллов. Последний день Помпеи.
Картинная галерея
К. П.
Брюллов.

Автопортрет.
1848 г.
Государственн
ая
Третьяковская
галерея,
Москва
Фрагменты картины
Карл Павлович Брюллов (1799-1852)
– великий русский художник,
живописец, монументалист,
акварелист, рисовальщик,
представитель академизма.
Что вам известно о судьбе
города Помпеи?
Что изображено на картине К.
Брюлова?
По каким признакам можно
определить, как
проявляется у людей
чувство страха?
Какие смелости мы видим на
картинке?
Имей смелость сказать злу «нет»
/учебник, стр. 96-97/
«Все одинаково боятся.
Только один весь
раскисает, а другой
держит себя в руках. И
видишь: страх-то
остаётся всегда один и
тот же, а умение
держать
себя от практики всё
возрастает: отсюда и
герои и храбрецы».
А. И. Куприн
Не думай, что страх
непобедим. Помни, страх и
зло часто идут рука об руку.
Воспитывая в себе смелость,
ты противостоишь злу.

«Поэтическое слово»
Владимир Высоцкий
Одним из верных
способов победить
страх является
смех.
1. Почему когда
смешно, то не
страшно?
2. Как ты думаешь,
каково настроение
этого
стихотворения?
3. Что оно вызывает
у тебя: страх,
улыбку, иронию?
Песня про нечесть
В заповедных и дремучих,
страшных Муромских лесах
Всяка нечисть бродит тучей
и в проезжих сеет страх.
Воет воем, что твои
упокойники.
Если есть там соловьи — то
разбойники.
Страшно, аж жуть!
В заколдованных болотах
там кикиморы живут,Защекочут до икоты и на дно
уволокут.
Будь ты конный, будь ты
пеший — заграбастают,
А уж лешие так по лесу и
шастают.
Страшно, аж жуть!
Учимся побеждать страх
Учимся побеждать страх
Учимся побеждать страх

19. Проверь себя

1. Что такое страх?
2. Что такое смелость? Какую
роль она играет в жизни
человека?
3.

Почему говорят: «У страха
глаза велики»?
4. В чём ты видишь связь страха
и ужаса с войной?

20. рефлексия

рефлексия
Что узнали?
Каким способом?
Чему научились?
Какие испытывали
трудности?
Интересно ли было на
уроке?

21. Проверь себя

1
2

22. Проверь себя

3
4
5
6
7

23. Литература:

1.
2.
3.
4.
Рабочие программы «Обществознание. Предметная
линия учебников Л.Н. Боголюбова. 5-9 классы». М:
«Просвещение», 2011 г.
Учебник. Обществознание. 6 класс. Виноградова Н. Ф.,
Городецкая Н. И., Иванова Л. Ф. / Под ред. Л. Н.
Боголюбова, Л. Ф. Ивановой.
Рабочая тетрадь. Обществознание. 6 класс. Иванова Л.
Ф., Хотеенкова Я. В.
Поурочные разработки. Обществознание. 6 класс.
Боголюбов Л. Н., Виноградова Н. Ф., Городецкая Н. И. и
др.
Вы можете использовать шаблон (макет) презентации, но при
создании работы вы должны указать источник:
Шумарина Вера Алексеевна, учитель ГКС(К)ОУ С(К)ОШ
№11 VIIIвида.

г. Балашов сайт: http://pedsovet.su /

План урока по автопортрету для начальной школы

Продолжительность

45–60 минут (или один-два урока в зависимости от возраста и класса)

Стандарты учебной программы

CCSS.ELA-LITERACY.W.5.2

Написание информативных/пояснительных текстов для изучения темы и ее передачи идеи и информация ясно.

CCSS.ELA-LITERACY.W.5.1

Пишите мнения по темам или текстам, поддерживая точку зрения аргументами и информацией.

CCSS.ELA-LITERACY.RI.5.6

Проанализируйте несколько сообщений об одном и том же событии или теме, отмечая важные сходства и различия в точках зрения, которые они представляют.

CCSS.ELA-LITERACY.RI.5.7

Использовать информацию из нескольких печатных или цифровых источников, демонстрируя способность быстро найти ответ на вопрос или эффективно решить проблему.

Материалы

iPad, камера Polaroid или какой-либо способ, позволяющий учащимся делать селфи-фотографии
Бумага для рисования
Цветные карандаши
Бумага для письма
Карандаши/ручки
Примеры автопортретов (известных художников или даже других студентов и т. д.)

Инструкции

Начните с обсуждения того, что такое автопортрет:
- Автопортрет — это картина (или искусство, выполненное в каком-либо другом виде), на котором изображено лицо создавшего ее художника.
- Большинство автопортретов выполняются красками, но можно использовать и другие материалы (карандаш, цветной мелок, мел и т. д.).
- В некоторых случаях художники используют зеркало, чтобы отразить свое изображение для создания автопортрета. В других случаях может использоваться изображение.
Покажите несколько примеров автопортретов.
- Расскажите об особенностях каждого автопортрета.
- Обсудите изображенные лица.
- Расскажите о том, как каждый художник, скорее всего, создал свой автопортрет.
  - Среды использовались?
  - Как вы думаете, они использовали зеркало или селфи?
  - Как вы думаете, почему они решили создать автопортрет?
Наконец, объясните, что для практики учащиеся будут создавать свои собственные автопортреты.

Упражнение

Во-первых, позвольте каждому учащемуся сделать селфи-фотографию (с помощью iPad, мобильного телефона, полароид или каким-либо другим способом).
Затем раздайте каждому ученику бумагу для рисования и цветные карандаши.
Дайте каждому учащемуся время, чтобы использовать сделанную ими фотографию для создания автопортрета.
Во время работы поощряйте их уделять особое внимание:
- Черты лица
- Эмоции, изображенные на лице
- Фон
- Свет и тени
По завершении попросите каждого учащегося составить абзац или два, описывающих их опыт создания автопортрета.
- Какие шаги были предприняты?
- Что ты почувствовал?
- Было ли что-то конкретное, что вы пытались изобразить на своем автопортрете?
- Как вы относитесь к конечному результату?
В завершение урока позвольте учащимся показать классу свои автопортреты.

Расширения урока

Чтобы расширить обучение, рассмотрите следующие действия:

Позвольте учащимся обмениваться селфи-снимками и пытаться создать портреты друг друга.Поощряйте обсуждение сравнений и различий между конечными продуктами.
Предложите учащимся создать визуальное сравнение (диаграмма, диаграмма Венна и т. д.), описывающее сходства и различия между исходным селфи-изображением и автопортретом.
Изучите некоторых известных художников, которые создали свои автопортреты.

Разделенный портрет — Инициатива искусств CCSESA

Обзор проектаSplit Portrait

Описание моего проекта
Исторически художники создавали автопортреты как средство самовыражения.Автопортреты можно изучать для изучения художественных стилей художников, а также для обсуждения личности художника. В этом проекте учащиеся создадут автопортрет, разделенный на две части, одна из которых будет реалистичной и пропорционально точной, а другая — более абстрактной. Этот автопортрет будет реалистично представлять ученика снаружи и символически внутри.

Стандарты штата Калифорния

Художественное восприятие

1.4 Опишите понятие пропорции (в лице, фигуре), используемое в произведениях искусства.

Креативное выражение

2.1 Используйте затенение (значение) для преобразования двухмерной формы в трехмерную (например, из круга в сферу).
2.2 Используйте условные обозначения пропорций лица и фигуры при изучении фигуры.
2.5 Используйте точные пропорции для создания выразительного портрета или рисунка фигуры или картины.

Исторический и культурный контекст

3.1 Опишите, как искусство играет роль в отражении жизни.

Эстетическая оценка

4.5 Опишите, как индивидуальный опыт художника может повлиять на развитие конкретных произведений искусства.

Описание моего проекта
Цели урока: Учащиеся нарисуют разделенный рисунок с реалистичной одной стороной, используя приемы затенения и пропорции. Другая сторона будет нарисована абстрактно, показывая то, что они думают о себе, а не то, как они выглядят, с символами и объектами, которые представляют их самих.

Какими будут учащиеся: У учащихся появится более глубокое понимание себя и чувство выполненного долга. Студенты будут испытывать изобразительное искусство как способ выразить свои внутренние чувства и понимание. Студенты лучше поймут пропорции лица и смогут более точно рисовать фигуры. Студенты узнают и обращают внимание на детали в рисовании фигур.

Этот урок является адаптированным уроком с веб-сайта Incredible Art Department, представленным Кэролайн Гарднер.http://www.princetonol.com/groups/iad/lessons/middle/Caroline-portait.htm

Теги: Автопортрет

Меня зовут Шери Ллойд, и я работала преподавателем изобразительного искусства в классе K-8 и заведующей кафедрой изящных искусств в Чартерной школе искусств и технологий Уитмора в Церере, Калифорния. Я начал свою карьеру учителем третьего класса в Висконсине и продолжал преподавать в третьем классе в течение семи лет в Калифорнии, прежде чем стать преданным преподавателем изобразительного искусства и начинающим наставником учителей в Чартерной школе искусств и технологий Уитмора. Мне нравится находить новые способы интеграции искусства и технологий в преподавание и обучение студентов.

Я вырос на Среднем Западе, где у меня был дипломированный учитель рисования и уроки рисования от детского сада до двенадцатого класса. Мне всегда нравилось искусство, но только когда я учился в средней школе и мой учитель рисования дал мне награду художника, я действительно начал волноваться по этому поводу. В старших классах я быстро вовлекался во все возможные художественные эксперименты; хор, шоу-хор, танцевальная команда, мюзиклы и художественные классы.Это были места, где я чувствовал, что могу быть собой.

В колледже я дважды изучал начальное образование и художественное образование, и я просто не мог решить, что мне больше нравится. Моя первая работа была учителем третьего класса в Пепине, штат Висконсин. В следующем году я переехал в Калифорнию, чтобы преподавать в третьем классе… незримо.

Когда я приехал в Калифорнию, заместитель директора показал мне мою новую школу. Я спросил, где художественная комната, и он рассмеялся. Он сказал мне, что у меня нет учителя рисования и что я не должен уделять этому время.«Эти занятия» (имеются в виду обществознание, естествознание, искусство, физкультура и т. д.) были занятиями, которые учащиеся получали в средней школе. В начальных классах учащиеся должны были сначала научиться читать и считать. Затем он пообещал, что они действительно смогут понять искусство, социальные науки и т. д. Так что я дал ему год и наблюдал за своими учениками. И неудивительно, что они не умели выигрывать и проигрывать и выстраиваться в очередь. Они не знали об окружающем мире. Они не знали, как использовать решение проблем в новых ситуациях. Проще говоря, они не умели думать.Искусство всему этому учит.

В тот день я пообещала себе, что буду учить, пока выдержу, и вернусь домой до того, как у меня появятся собственные дети в системе, и что я буду «вкрадывать» в свои уроки столько искусства, сколько смогу.

Почти четыре года назад я узнал о моей нынешней школе. Я преподавала в третьем классе в течение года, а затем убедила своего директора, что нам нужен преданный своему делу учитель рисования, и я была именно той женщиной, которая могла бы это сделать! Правильно? Основное внимание на нашем сайте уделяется искусству и технологиям, и знаете что? Студенты всесторонне развиты, и каждая часть их существа образована.Основное внимание уделяется ребенку в целом, и учителям и ученикам действительно нравится преподавать и учиться.

В этом году мой сын пошел в детский сад… в Калифорнии… в моей школе. Я его учитель рисования.

О моих учениках

Я преподаю ученикам от детского сада до восьмого класса в чартерной школе. В моей школе особое внимание уделяется искусству, и наши ученики творческие и самовыражающиеся. Чартерная школа искусств и технологий Уитмора — это небольшая школа, в которой учатся всего 22 ученика от детского сада до третьего класса, 25 учеников с четвертого по восьмой классы и всего 2 класса в каждом классе.Мои ученики родом из города Церера и близлежащих городов. Мои ученики происходят из семей с низким и средним уровнем дохода. Наш округ страдает от потери работы и высоких показателей потери права выкупа домов.

Учащиеся начальной школы (от детского сада до пятого класса) еженедельно посещают занятия по искусству, драме, музыке, танцам и технологиям. Учащиеся средней школы (с шестого по восьмой классы) могут посещать факультативные занятия по искусству, драме, музыке и танцам, которые проводятся ежедневно.

Студенты очень гордятся своими ежегодными музыкальными постановками, в которых представлены все четыре направления искусства.Студенты рисуют и помогают оформлять декорации, поют в хоре, выступают и танцуют на сцене, выступают в качестве младших дирижеров, сценической бригады, помощников, ведущих и звукооператоров. Они также очень гордятся своим ежегодным Гала-концертом изящных искусств, на котором они демонстрируют свои произведения изобразительного искусства, поют, играют на инструментах и развлекаются вечером.

Автопортрет в роли Кто? (Обучение в Гетти)

Разминка 1. Начните дискуссию со своими учениками о портретах.Спросите учащихся, почему, по их мнению, люди изображают себя или других людей на фотографиях, картинах, рисунках или скульптурах. Запишите ответы учащихся на доске. Вы также можете предложить следующие идеи о портретах: • Они создают вехи, от которых люди могут наблюдать изменения. • Они отмечают определенный момент в жизни или важное событие. • Они предполагают кого-то известного или важного для группы. 2. Скажите своим ученикам, что автопортрет – это произведение искусства, которое человек делает из себя.Автопортреты позволяют людям решать, какими они хотят, чтобы их видели другие. Спросите учащихся, как, по их мнению, автопортреты могут рассказать что-то о личности или интересах человека (например, одежда, реквизит, выражение лица, поза или их комбинация) . 3. Предложите учащимся поделиться с партнером своими ответами на следующие вопросы: • Как бы вы хотели быть изображены на автопортрете? • Что бы вы предпочли надеть? • Какие объекты или реквизит вы хотели бы включить? • Что бы вы выбрали для своей позы, выражения и обстановки? • Что бы ваш выбор говорил о вас? Автопортрет в образе Мидаса 1. Отобразите изображение Автопортрета в образе Мидаса без публикации заголовка. Сообщите учащимся, что это автопортрет человека. Дайте учащимся время внимательно изучить работу и попросите их поделиться своими первоначальными наблюдениями. Задайте учащимся следующие вопросы: • Какие детали вы заметили на этом портрете (например, ослиные уши, закрытые глаза, наклоненная голова, растрепанные волосы) ? • Как бы вы описали характер человека (например, сонный, мечтательный, растерянный, дикий) ? 2.Скажите учащимся, что художник Жан-Жозеф Карье создал этот гипсовый автопортрет самого себя в образе Мидаса. Сообщите учащимся, что знаменитый царь Мидас, пожалуй, больше всего известен в сказках своей способностью прикасаться к вещам и превращать их в золото. Обратите внимание, что окрашенная поверхность гипсовой скульптуры напоминает о золотом прикосновении Мидаса. Поделитесь со студентами историей о Мидасе, рассказанной в « метаморфозах » Овидия: Царя Мидаса попросили принять участие в конкурсе, чтобы решить, кто лучший музыкант — Аполлон, бог музыки, или Пан. Пан играл на свирели, а Аполлон соперничал с ним на лире. В конце концов Мидас выбрал Пана победителем. Возмущенный выбором судьи, Аполлон проклял Мидаса. Поскольку уши царя не распознавали красоту музыки лиры, бог превратил уши царя в уши осла. 3. Сообщите учащимся, что гибридные мифологические существа, такие как сатиры или кентавры, считались нецивилизованными и противопоставлялись цивилизованным людям в древних сказках. Мидас, не осознавший красоты музыки Аполлона, был проклят принять гибридную форму и, следовательно, считался нецивилизованным.Предложите учащимся обсудить следующее: • Почему кто-то хочет, чтобы его представляли в образе Мидаса с ослиными ушами? • Какие характеристики ассоциируются с кем-то или чем-то, кого называют «звериным»? • Как вы думаете, почему так много оскорблений происходит от животных (например, свиньи, крысы, собаки, овцы, коровы, акулы, змеи) ? 4. Сообщите учащимся, что художник создал скульптуру в период своей жизни, когда он испытывал чувство глупости и боялся, что его сочтут некультурным. Карьес, как и другие художники своего времени, использовал идеи из исторических, литературных и художественных традиций — например, его аллюзию на историю Мидаса — для символического исследования концепций. Автопортрет в образе… 1. Скажите учащимся, что они сочинят стихотворение, в котором представят себя другим персонажем, как это сделал Карриес с Мидасом. 2. Предложите каждому учащемуся выбрать вымышленного персонажа, который ему или ей может быть близок, из различных книг и рассказов, которые вы просматривали в классе.Примеры могут включать Скруджа из «Рождественская песнь» — персонажа, связанного с эгоизмом или трансформацией, или Холдена Колфилда из «Над пропастью во ржи» — мятежного человека. 3. Пусть учащиеся поработают в небольших группах по три-четыре человека и обсудят темы или идеи, которые сделают персонажа, выбранного каждым учащимся, уникальным. Или вы можете предложить каждой группе выбрать одну книгу, и каждый учащийся в группе может выбрать другого персонажа книги, о котором он будет писать. Предложите учащимся обсудить следующие вопросы: • Какие качества отличают этого персонажа? • Есть ли символы, которые идентифицируют персонажа? Если нет, то есть ли объекты, которые бы хорошо подходили символам для персонажа? • Есть ли сравнения или метафоры, которые вы могли бы использовать для описания аспекта личности персонажа? • Есть ли особая история или эпизод, который важно знать об этом персонаже? 4.Поощряйте учащихся преобразовывать идеи своих сверстников в письменные заявления от первого лица своего персонажа. Попросите их использовать начальные предложения, такие как «Я…», «Я как…», «Я чувствую…», «Я чувствую, что…», «Я думаю…», «Я думаю как…» и т. 5. Предложите учащимся повторить одну или несколько строк в начале и в конце стихотворения, чтобы подчеркнуть важное качество персонажа. Также можно выбрать повторение строки в тексте стихотворения. Предложите сделать одни строки короче, а другие длиннее, чтобы варьировать темп стихотворения.Напомните учащимся использовать сравнительный язык, такой как сравнения, чтобы открыть более широкий мир ассоциаций с персонажем, которого они изучают. Использование символизма может помочь сделать персонажа более конкретным, имеющим физическую связь. Кроме того, предложите учащимся включить эпизод из истории персонажа на языке, соответствующем персонажу. 6. Предложите учащимся прочитать свои стихи вслух всему классу. Расширение Предложите учащимся выполнить одно из следующих действий: • Нарисуйте или вылепите гибридный автопортрет, используя определяющие детали или символы своего персонажа — точно так же, как Карриес сделала с Мидасом — и покажите изображение, когда они будут читать свои стихи.• Создайте «непредвзятый портрет» выбранного персонажа, в котором учащиеся нарисуют контур головы и шеи персонажа, а затем нарисуют изображения, которые представляют мысли или черты характера персонажа в пределах контура.

Общие базовые стандарты английского языка

6–8 классы

Язык 3. Используйте знание языка и его условностей, когда пишете, говорите, читаете или слушаете.

6–12 классы

Письмо
4. Четкое и связное письмо, в котором развитие и организация соответствуют задаче, цели и аудитории.

6 класс

Говорение и аудирование
SL.6.1 Эффективно участвовать в различных совместных обсуждениях (один на один, в группах и под руководством учителя) с разными партнерами по темам, текстам и проблемам 6 класса , опираясь на чужие идеи и ясно выражая свои собственные.
СЛ.6.2 Интерпретировать информацию, представленную в различных средствах массовой информации и форматах (например, визуально, количественно или устно), и объяснять, какой вклад она вносит в изучаемую тему, текст или проблему.

7 класс

Говорение и аудирование
SL.7.1 Эффективно участвовать в различных совместных обсуждениях (один на один, в группах и под руководством учителя) с различными партнерами по темам, текстам и проблемам 7 класса , опираясь на чужие идеи и ясно выражая свои собственные.
SL.7.2 Проанализируйте основные идеи и вспомогательные детали, представленные в различных средствах массовой информации и форматах (например,г., визуально, количественно, устно) и объяснить, как идеи проясняют изучаемую тему, текст или проблему.

8 класс

Говорение и аудирование
SL.8.1 Эффективно участвовать в ряде совместных дискуссий (один на один, в группах и под руководством учителя) с разными партнерами по темам, текстам и проблемам 8 класса , опираясь на чужие идеи и ясно выражая свои собственные.

9–12 классы

Устная речь и аудирование
1. Инициировать и эффективно участвовать в ряде совместных дискуссий (один на один, в группах и под руководством учителя) с различными партнерами по темам для 9–12 классов , тексты и вопросы, опираясь на чужие идеи и ясно и убедительно выражая свои собственные.

Стандарты Common Core College and Career Readiness

6–12 классы

R. CCR.1 Внимательно прочитайте, чтобы определить, о чем конкретно говорится в тексте, и сделать из этого логические выводы; цитировать конкретные текстовые доказательства, когда пишете или говорите, чтобы поддержать выводы, сделанные из текста.
R.CCR.7 Интегрируйте и оценивайте контент, представленный в различных средствах массовой информации и форматах, в том числе визуально и количественно, а также словесно.
R.CCR.10. Самостоятельно и умело читать и понимать сложные художественные и информационные тексты.
W.CCR.4 Создавать четкие и связные тексты, в которых развитие, организация и стиль соответствуют задаче, цели и аудитории.
SL.CCR.1 Готовьтесь и эффективно участвуйте в различных беседах и сотрудничестве с различными партнерами, опираясь на чужие идеи и выражая свои собственные ясно и убедительно.

Стандарты содержания изобразительного искусства для государственных школ штата Калифорния

6 класс
4.0 Эстетическая ценность
4. 1 Сконструируйте и опишите правдоподобные интерпретации того, что они воспринимают в произведениях искусства.

7 класс
4.0 Эстетическая оценка
4.1 Объясните замысел личного произведения искусства и проведите возможные параллели между ним и произведением признанного художника.
4.2 Анализировать форму (как выглядит произведение искусства) и содержание (что произведение искусства сообщает) произведений искусства.

8 класс
4.0 Эстетическая оценка
4.2 Разработать теорию о замысле художника в серии произведений искусства, используя аргументированные утверждения для поддержки личных мнений.
4.3 Построение интерпретации произведения искусства на основе формы и содержания произведения.

9–12 классы (продвинутый уровень)
4.0 Эстетическая ценность
4.1 Сформулировать, как личные убеждения, культурные традиции и текущий социальный, экономический и политический контекст влияют на интерпретацию значения или сообщения в произведении искусства.

Фрида Кало:

Личный взгляд на мексиканскую культуру

Барбара С.Круз

Было показано, что объединение изобразительного искусства с другими предметами стимулирует восприимчивость учащихся к обучению и интерес к формированию чувства общности. ¹ Включение искусства и эстетики в учебную программу также может привести к развитию сочувствия ² и положительного отношения к другим расовым, этническим и религиозным группам. ³ Уроки изобразительного искусства также были предложены в качестве альтернативной стратегии эффективного вовлечения учащихся и развития навыков критического мышления.⁴ Искусство и гуманитарные науки также были провозглашены важнейшим компонентом постмодернистского образования ⁵, центральным элементом междисциплинарной учебной программы и катализатором образовательной реформы. ⁶ Поскольку все больше и больше работы проводится в области множественного интеллекта, междисциплинарных исследований и интегрированных учебных программ, преподаватели пришли к пониманию того, как искусство может улучшить социальные исследования и другие основные учебные предметы.

В социальных исследованиях искусство может оказывать гуманизирующее воздействие.Использование портретной живописи может быть особенно полезным для «смягчения» социальных исследований, напоминая учащимся, что исторические личности были реальными людьми, ⁷ позволяя им «пройти милю в шкуре» исторических личностей, которых они изучают. ⁸ Несмотря на то, что вовлечение учащихся в искусство как часть социальных исследований часто рассматривается как излишество, на самом деле оно может привести к более полному усвоению детьми понятий; предложение «многочисленных возможностей для создания и выражения личных связей» приводит к обучению, которое усваивается и может быть использовано в других ситуациях. ⁹

Одна из коллекций, особенно полезная для социальных исследований, — это работы, оставленные мексиканской художницей Фридой Кало. Хотя в 1953 году, за год до смерти, она была удостоена чести провести персональную художественную выставку в Мексике, Кало всегда утверждала, что ее искусство было очень личным, и была удивлена, обнаружив, что другие заинтересуются ее автопортретами. Скульптор Исаму Ногучи, друг Кало, сказал, что мексиканская художница часто воздерживалась от показа своих работ. Ногучи думал, что Кало считала свои картины личным дневником, никогда не намереваясь выставлять их на всеобщее обозрение.¹⁰

Искусство Кало, большая часть которого выполнена в стиле, напоминающем народное искусство или «примитивизм», по своей сути привлекательно и привлекает внимание студентов. Цвета разнообразные и яркие. Мазки кистью уверенны и страстны. А включение кукол, игрушек и животных вызывает интерес учащихся.

Прочитав ее биографию, юные ученики быстро приходят в восторг от яркой и часто трагической жизни Кало (см. «Чтение» и «Книги с картинками для учащихся», стр. 24). Формалистическая традиция искусствоведения, исключающая биографические, культурные, исторические или иконографические сведения при обсуждении искусства, маргинализирует искусство как человеческую деятельность и не позволяет преподавателям и учащимся участвовать в обсуждении важных вопросов и идей.¹¹ Биография Кало важна для понимания ее искусства, и даже самые маленькие учащиеся ценят то, как ее живопись стала отдушиной и отражением ее жизни.

Для преподавателей социальных наук как работа, так и биография Кало могут предоставить множество возможностей для преподавания истории, географии и культуры. Они также могут служить средством обсуждения женской истории, гендерных вопросов и международных перспектив. В процессе учащиеся также могут научиться интерпретировать и критиковать искусство и мотивированы размышлять о своей жизни и личных ценностях.

Краткая биография

Год рождения Фриды Кало, 1907, был неспокойным временем в Мексике; Мексиканская революция разразится всего три года спустя. По мере того, как Кало росла и взрослела, она настолько тесно отождествляла себя со своей страной (чувствуя себя «истинной дочерью Революции»), что позже назвала годом своего рождения 1910, что привело к противоречивым сведениям о ее возрасте.

Она родилась Магдалена Кармен Фрида Кало Кальдерон, хотя она изменила традиционное немецкое написание «Фрида», когда нацисты пришли к власти, желая, чтобы имя выглядело менее немецким.Ее отец, Гильермо Кало, родившийся в Германии в семье венгерских евреев, иммигрировал в Мексику в 1891 году. Позже он встретил и женился на Матильде Кальдерон-и-Гонсалес, метисе , чей отец был уроженцем Мексики, а мать была испанкой. Вместе у Гильермо и Матильды было еще три дочери, и они обеспечивали своей семье комфортное существование среднего класса.

Детство Кало было отмечено приступом полиомиелита в возрасте шести лет, который временно вывел ее из строя и навсегда оставил ее с более короткой и тонкой правой ногой.Хотя другие дети дразнили и насмехались над ней, отец Кало поощрял ее укреплять ногу, занимаясь спортом. По общему мнению, она была умным и не по годам развитым ребенком, мечтавшим в конечном итоге стать врачом.

В ее жизни произошел драматический поворот, когда она попала в ужасную трамвайную аварию в возрасте 18 лет в 1925 году. В результате столкновения стальные перила проткнули тело Кало, сломав множество костей, включая ее ключицу, таз и несколько позвонков. Едва избежав смерти, ей пришлось много месяцев оставаться неподвижной в гипсе.Длительное выздоровление оказалось судьбоносным событием.

Чтобы развеять скуку лежания в постели, родители установили над головой зеркало, изготовили специальный мольберт и снабдили девушку красками и кистями. Чтобы облегчить скуку лежания в постели, она начала рисовать. Поскольку она не могла выйти из своей комнаты, она рисовала то, что было ей доступно: портреты своей семьи и себя. Выздоравливая, она обнаружила в себе любовь к рисованию и отказалась от своих планов стать врачом.

К этому времени Мексика переживала особенно плодотворный период в отношении искусства. Министр образования Хосе Васконселос считал, что граждане лучше оценят свою богатую историю, если она будет выставлена на всеобщее обозрение. Это привело к тому, что большие площади общественных зданий были сданы в эксплуатацию таким художникам, как Хосе Клементе Ороско, Давид Альфаро Сикейрос и Диего Ривера, которые позже будут известны как Los Tres Grandes (Три великих) из движения художников-монументалистов.Художники не только изображали историю и культуру Мексики, но также включали политические послания о справедливости, равенстве и социальном обеспечении.

Разделяя страсть к искусству, либеральным политическим идеям и всему мексиканскому, Кало подружилась с Диего Риверой. Дружба вскоре переросла в роман, и в 1929 году Кало вышла замуж за гораздо более старшего и солидного Риверу. Почти с самого начала их отношения были бурными, отмеченными сильной ревностью, внебрачными связями, а затем разводом и повторным браком.

Еще одним постоянным источником страданий Кало было ее слабое здоровье. За свою жизнь Кало перенесла 35 операций в результате трамвайной аварии. Выздоровление включало в себя ношение неудобных корсетов из стали, кожи и гипса и постоянный поток лекарств. В 1950 году, когда четыре пальца ее правой ноги почернели, а боль в спине стала невыносимой, ее госпитализировали на год. В 1953 году у нее развилась гангрена правой ноги, и ее пришлось ампутировать. Когда Кало умерла год спустя в возрасте 47 лет, официальной причиной смерти была легочная эмболия.Ее прах, хранящийся в доколумбовой вазе в форме женщины без головы, хранится в Casa Azul (Голубой дом), доме ее детства. Дом в Койоакане, пригороде Мехико, теперь является музеем Фриды Кало, и его ежедневно посещают 300 туристов.

Автопортреты Кало

Когда Фрида Кало умерла в 1954 году, она и представить себе не могла, насколько влиятельными и важными станут ее работы в один прекрасный день. Хотя ее работы были объявлены мексиканским правительством национальным достоянием, картины Кало не были широко известны в Соединенных Штатах или Европе до конца 1970-х годов. Интерес к работе Кало возрос, когда ее «нашло» Движение за права женщин, сосредоточившее внимание на женских проблемах и достижениях. Художники-монументалисты чикано также помогли популяризировать ее, включив ее образ и художественное влияние в свои фрески.

За свою жизнь Кало написала почти 150 картин, 66 из которых — очень личные и символические автопортреты. Ее переменчивые отношения с мужем и его предложение создавать картины на каждый год своей жизни привели к созданию богатой интроспективной коллекции, которая продолжает волновать каждое последующее поколение поклонников искусства.

Интерпретаций и критических анализов работ Кало предостаточно, и многие из них противоречивы. Когда французский художник-сюрреалист и поэт Андре Бретон увидел ее работы, он назвал ее сюрреалисткой из-за фантастических, а иногда и причудливых образов в ее картинах. Но Кало отвергла этот ярлык, заявив: «Я никогда не рисовала сны, я рисовала свою собственную реальность».

Большая часть работ Кало окутана печалью. В дополнение к ее многострадальному браку, она призналась друзьям, что неспособность иметь детей была одним из ее самых больших сожалений (ее матка осталась покрытой шрамами в результате несчастного случая 1925 года). Многочисленные домашние животные художника и международная коллекция кукол казались заменой детям. Она также содержала группу домашних и диких животных в Casa Azul. Включение ее любимых обезьян, попугаев и оленей в ее автопортреты подчеркивает их важность в ее жизни.

Детская схватка Кало с полиомиелитом и несчастный случай 1925 года привели к телесной боли на всю жизнь.Ее физические страдания наряду с ее естественным интересом к медицине и человеческому телу отражены во многих ее картинах. Человеческое сердце, вены и другие части тела и органы прорисованы точно и детально. Ее постоянный физический дискомфорт изображен в таких произведениях, как Сломанная колонна (1944) и Раненый олень (1946). На ее персональной выставке 1953 года в Мексике репортер Time отметил, что общее ощущение от выставки было таково, что это была «мучительная автобиография, написанная кистью и красками. ¹⁴

Праздник

Но помимо своих личных трагедий Кало также принимала жизнь, активно ища возможности для праздника. Она очень гордилась своим мексиканским происхождением и восхищалась своей коллекцией одежды и украшений, представляющих штаты Мексики. Casa Azul стал живописным хранилищем многих произведений народного и популярного искусства, которые она и ее муж накопили во время своих путешествий. Она также завоевала репутацию милой и веселой хозяйки, устраивая роскошные званые обеды и ежегодные рождественские посада .

Хотя искусство Кало обычно затмевалось огромными публичными работами ее знаменитого мужа, Ривера был ее самым горячим сторонником и поклонником. Хотя их отношения были непростыми, об их взаимной любви свидетельствуют многие работы Кало и несколько фресок Риверы.

Учебные стратегии, начальные классы

Дети вполне способны различать и выражать эмоции в рисунках. ¹⁵ Даже очень маленькие дети умеют определять весь спектр человеческих эмоций, сочувственно имитируя чувства при просмотре спектаклей, произведений искусства или прослушивании музыки. Следующий шаг, создание собственных выражений эмоций, происходит естественно и легко. Студенты могут активно реагировать на просмотр произведений искусства, а затем рисовать и записывать свои интерпретации, а также создавать значения, важные для их собственных интересов и проблем, что делает связь с темой гораздо более личной. ¹⁶

Многие автопортреты Кало являются идеальным средством для помощи студентам в изучении и интерпретации изобразительного искусства. Слайды или диапозитивы можно сделать из выбранных произведений, нарисованных художником.Учителя, склонные к технологиям, могут создать презентацию PowerPoint. Полноцветные репродукции ее работ можно просмотреть на компьютере через Интернет (адреса веб-сайтов см. ниже). Проще говоря, учителя могли бы использовать большие книги об искусстве Кало размером с журнальный столик, особенно с небольшими группами учеников. Картины, которые я нашел особенно доступными для юных учеников, включают Автопортрет в бархатном платье (1926), Лас-дос-Фридас (1939), Автопортрет с ожерельем из шипов (1946), Раненый олень (1946). ) и Диего в моих мыслях (1947).Просмотр произведений искусства и одновременное прослушивание биографии Кало оживляют необыкновенную историю Кало. Карты и фотографии мексиканской культуры также могут улучшить урок.

Можно также обсудить роль животных и домашних животных, что может представлять особый интерес для юных учащихся. Автопортрет с обезьяной (1938 и 1940), Фуланг Чанг и я (1937) и Автопортрет с бонито (1941) изображают значение домашних животных Кало в ее жизни.Многие дети могут понять особую связь между людьми и животными, размышляя о своих домашних питомцах.

Можно предложить учащимся отметить использование цвета, подписи Кало, выражение эмоций и использование стилизованных рамок. Также полезно просмотреть Использование портретов: руководство для учителя Сьюзен Моррис, которая дает практические советы по изучению портретов, такие как анализ одежды, выражений лица, поз и жестов, фона, реквизита, цветов и других элементов. .

После размышлений о своей жизни, интересах и увлечениях учащиеся могут затем создать свой собственный автопортрет в стиле Фриды Кало, одновременно применяя то, что они узнали о художнице, а также о себе. Получив указания и время для размышлений и планирования своего творчества, дети могут создавать трогательные, захватывающие дух автопортреты.

Я даю детям различные материалы для рисования (например, фломастеры, мелки и цветные карандаши). Я также раздаю чистый лист бумаги с рамкой, которую я рекомендую учащимся украсить, используя цвета, которые улучшают их автопортреты и имеют для них личное значение.Учителя также могут предложить учащимся нарисовать свои автопортреты на мольберте (более достоверно воссоздавая процесс) или внести другие изменения.

Стратегии обучения, старшая начальная школа

В дополнение к занятиям по автопортрету и обсуждению, описанным выше, учащиеся старших классов начальной школы и старше могут узнать о хронологии и временных рамках через биографию Кало. Моя стратегия состоит в том, чтобы создать пустую временную шкалу с некоторыми из самых важных дат (по годам) в жизни Кало.По мере того, как рассказывается биография Кало и рассматривается ее искусство, студенты заполняют временную шкалу, отмечая основные события и основные работы. В дополнение к просмотру произведений, отмеченных в автопортрете, другие работы, более подходящие для старшеклассников, включают Мои бабушка и дедушка, мои родители и я (1936), Автопортрет, посвященный Льву Троцкому (1937) , Мое платье висит там (1932) и На границе (1932).

После заполнения хронологии биографии Кало учащиеся создают свою собственную хронологию, начиная с года своего рождения и заканчивая текущим годом.Одним из вариантов может быть проецирование в будущее, когда учащиеся предсказывают свою карьеру и жизненные события. Другой вариант — предложить учащимся создать «трехмерные временные шкалы» в традициях коренных американцев ¹⁷, нанизывая бусины (которые представляют важные события в жизни человека) вместе, чтобы рассказать историю жизни в хронологическом порядке. ¹⁸

Предостережения и соображения

Не все произведения Кало подходят для юных учеников.Некоторые образы в ее работах графически жестоки (например, Несколько маленьких зазубрин , 1933), анатомически откровенны (например, Мое рождение , 1932) или могут быть слишком тягостными (например, Генри Форд). Больница , 1932). Я просто опускаю их в своей презентации; они не нужны для того, чтобы оценить талант и размах Кало как художника или понять развитие ее жизни.

Прочитав одну из биографий Кало (см. Биографию учителей; многие считают биографию Хайдена Эрреры наиболее исчерпывающей), вы обнаружите, что некоторые темы из ее личной жизни также могут быть неподходящими для ваших учеников.Например, и Кало, и Ривера занимались внебрачными связями. Хотя я упоминаю, что у них были отношения вне брака, которые причиняли друг другу много боли, нет необходимости в деталях или расширенных обсуждениях этих связей.

Как работа над автопортретом, так и личная временная шкала могут быть очень выразительными и интроспективными. Студенты могут решить раскрыть аспекты своей личной истории, которые вызывают беспокойство или эмоции. К этим случаям, конечно, нужно относиться с большой чуткостью и осмотрительностью.Но они также могут стать поводом для отличных дискуссий о важности поиска здоровых выходов для сложных или болезненных эмоций и ситуаций. Жизнь Кало, например, является свидетельством терапии с помощью физических упражнений, художественного самовыражения и рефлексивного письма.

Я считаю, что стоит узнать о горько-сладкой истории и значительных достижениях этого великого мексиканского художника. Сейчас она считается главной силой в современном искусстве. В 1976 году образ Кало был использован для обозначения «Международного года женщины».Два года спустя многие американцы впервые узнали о творчестве Кало благодаря впечатляющему показу в Музее современного искусства в Чикаго. Сегодня искусство Кало продается дороже, чем любого другого латиноамериканского художника или художницы. Когда картина Кало была продана на Sotheby’s в 2000 году за беспрецедентную сумму в 5,1 миллиона долларов, она установила не только рекорд латиноамериканского искусства, но и мировой рекорд для работы женщины-художника. Одним из самых заядлых коллекционеров является поп-певица Мадонна, которая одалживает работы для различных выставок.

Было поставлено несколько пьес и фильмов об искусстве и жизни Кало. Голливуд некоторое время проявлял интерес к мексиканской художнице, и теперь есть планы на фильм для взрослых с Сальмой Хайек в главной роли. После выхода фильма в 2002 году Кало, вероятно, станет еще более известной зрителям в Соединенных Штатах.

Из творчества и жизни Фриды Кало можно извлечь много уроков. Как отмечает ЛуисМартин Лосано, директор Музея Arte Moderno в Мехико, «Людям нравится ее отношение к жизни, отношение неутомимого борца, борющегося с физическими проблемами, тень ее знаменитого мужа, социальные ограничения женственности.¹⁹ Фрида Кало останется героем и иконой для латиноамериканцев и женщин всех культур для будущих поколений. Для юных учеников жизнь и работа Кало предоставляют учителям прекрасную возможность интегрировать искусство в учебную программу по общественным наукам осмысленным и увлекательным образом.

Примечания

1. J. Romero, Integrating Visual and Performing Art Information Social Studies (Калифорния, 1996), ERIC Document Reproduction Service No.ЭД424129.

2. Н. Толл, Интеграция искусства и эстетики Холокоста в учебный план (Университет Пенсильвании: докторская диссертация, 2000 г.).

3. CA Silveira, Образцовая поликультурная единица художественной инструкции для использования в начальном образовании, разработанная, чтобы помочь мексиканско-американским учащимся развить более позитивное отношение к различным расовым, этническим, культурным и религиозным группам (Техасский технический университет: докторская диссертация, 1995).

4.Д. В. Селвин, Использование искусства для преподавания содержания в средних классах общественных наук (Сиэтлский университет: докторская диссертация, 1991).

5. Д. Р. Уоллинг (ред.), В стадии строительства: роль искусств и гуманитарных наук в постмодернистском школьном образовании (Блумингтон, Индиана: Образовательный фонд Phi Delta Kappa, 1997).

6. Д.Л. Бах и К. Леффлер, «Художественное образование как катализатор реформы: междисциплинарное обучение», Перспективы реформы образования: художественное образование как катализатор (Санта-Моника, Калифорния: Центр образования в области искусств Гетти, 1993 г.) : 36-37.

7. Р. Ф. Аллен, «Что случилось с Покахонтас? Использование портретов для преподавания истории», Журнал социальных наук Джорджии 23, вып. 1 (1992): 41-47.

8. Д. Селвин, Искусство и гуманитарные науки в социальных исследованиях (Вашингтон, округ Колумбия: NCSS, 1993): 8.

9. Р. Маккей, «Основные способы познания: драма и изобразительное искусство в социальных исследованиях», Canadian Social Studies 31, вып. 3 (1997): 116.

10. М. Друкер, Фрида Кало: мучения и триумф в ее жизни и искусстве (Нью-Йорк: Bantam Books, 1991): 89.

11. Дженнифер Пазиенца, «Эдгар Дега — женоненавистник, вуайерист или феминистка: что мы говорим детям?» Canadian Social Studies 31, Summer (1997): 181-I 85.

12. Цитируется по M. Zamora, Frida Kahlo: The Brush of Anguish (Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books, 1990): 114.

13. Цитируется по H. Herrera, Frida: A Biography of Frida Kahlo (NY: Harper & Row, 1983): 214.

14. «Искусство», , время (27 апреля 1953 г.): 90.

15. A.S. Winston et. и др., «Чувствительность детей к выразительности в рисунках», Visual Arts Research 21, вып. 1 (1995): 1-14.

16. Н. Толль, 2000.

17. «Автопортрет Кристины Йелвингтон, 5 лет, Детский дом Монтессори в Тампа-Палмс, Тампа, Флорида».

18. Т. Линдквист, «Создание трехмерных временных шкал, вдохновленных искусством коренных американцев», Instructor 107, no. 3 (1990): 106-107.

19. К. Краул, «Голливудский фильм может вызвать новое увлечение Фридой», Los Angeles Times (22 апреля 2001 г.): 3A.

Чтение и иллюстрированные книги для студентов

Крус, Барбара К. Фрида Кало: портрет мексиканской художницы . Спрингфилд, Нью-Джерси: Enslow, 1996.

.
Друкер, Малка. Фрида Кало: муки и триумф в ее жизни и искусстве. Нью-Йорк: Бантам, 1991.
Фрейзер, Нэнси. Фрида Кало: таинственный художник . Вудбридж, Коннектикут: Blackbirch Press, 1992.
.
Гарза, Хедда. Успехи латиноамериканцев: Фрида Кало .Нью-Йорк: Дом Челси, 1994.
.
Джонс, Джейн Андерсон. Искусство: Фрида Кало . Веро-Бич, Флорида: Рурк, 1993.
.
Силлс, Лесли. Вдохновение: рассказы о женщинах-художницах . Найлз, Иллинойс: Альберт Уитмен, 1989.
.
Тернер, Робин Монтана. Портреты художниц для детей: Фрида Кало . Бостон, Массачусетс: Литтл, Браун, 1993.
.
Замора, Марта. Фрида Кало: кисть страданий . Сан-Франциско, Калифорния: Хроники, 1990.
Фон для учителей
Гримберг, Саломон. Фрида Кало . Нью-Йорк: Барнс и Нобл, 1997.
.
Эррера, Хейден. Фрида: Биография Фриды Кало . Нью-Йорк: Харпер и Роу, 1983.
.
Кало, Фрида. Дневник Фриды Кало . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1995.
.
Лоу, Сара М. Фрида Кало . Нью-Йорк: издательство Universe, 1991.
.
Панятовская, Елена и Карла Стеллвег. Фрида Кало: соблазнение камеры. Сан-Франциско, Калифорния: Chronicle Books, 1992.
Ривера, Гваделупе и Мари-Пьер Колле. Фиесты Фриды . Нью-Йорк: Кларксон Поттер, 1994.
.

Учебные ресурсы
Барретт, Терри и Кларк, Гилберт (редакторы). Уроки искусствоведения . Индиана, 1995 г. (Служба воспроизведения документов ERIC № ED392658).
Эриксон, Мэри и Кларк, Гилберт (редакторы). Уроки искусства в истории и истории в искусстве .Индиана, 1992 г. (Служба воспроизведения документов ERIC № ED348297).
Хэтчер, Барбара и Сунал, Синтия. «Использование искусства для изучения прошлого», Social Studies 74, no. 3 (1983): 112-117.
Хатченс, Дороти. «Привлечение детей младшего возраста к общественным наукам!» Social Studies Review 32, no. 3 (1993): 32-37.
Макдэниел, Сьюзен В. «Как вписаться в изобразительное искусство», Learning 79, вып. 3 (1990): 66-67.
Моррис, Сьюзан. Использование портретов: руководство для учителя. Англия, 1992 г. (Служба размножения документов ERIC № ED40631 8).
Пазиенца, Дженнифер. «Эдгар Дега — женоненавистник, вуайерист или феминистка: что мы говорим детям?» Canadian Social Studies 31, Summer (1997): 181-I 85.
Сарториус, Тара Кэди. «Вышитые эмоции», Искусство и деятельность 128, вып. 4 (2000): 22-24.
Уиллис, Джордж и Уильям Х. Шуберты (ред.). Размышления о сути образовательного исследования: понимание учебной программы и преподавание через искусство .Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка, 1991.
.
Веб-сайты
The Artchive www.artchive.com/artchive/ftptoc/kahlo_ext.html
Размещено в Artchive, онлайн-хранилище мирового искусства.
Artcylcopedia: Frida Kahlo www.artcyclopedia. com/artists/kahlo_frida.html
Artcyclopedia, прекрасная поисковая система по искусству.
Las Mujeres www.arts-history.mx/pieza/frida2.html
Размещено Las Mujeres, сайтом, посвященным известным латиноамериканским женщинам.
Национальный музей женщин в искусстве www.nmwa.org/legacy/bios/bkahlo.htm
Размещен Национальным музеем женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия.
Виртуальный форум мексиканской культуры www.lasmujeres.com
Организован виртуальным форумом по искусству и истории.
Добро пожаловать в мир Фриды Кало www.members.aol.com/fridanet/kahlo.htm
Хостинг от американского художника.
Барбара К. Крус — доцент кафедры социальных наук Университета Южной Флориды в Тампе, Флорида.
Арт

Добро пожаловать в месяц Январь. В этом году вас ждет много интересного! Elementary Art Club начинается 18 января, и учащиеся 1-4 классов будут работать над проектом «3D-портрет животных», используя перерабатываемые материалы и красочные краски!
Учащиеся УПК работали над проектами и поделками на зимнюю тематику, включая снежные шары, снеговиков и пряничные домики. В этом месяце учащиеся начнут изучать первичные и вторичные цвета, а также смешивание цветов.
Детский сад учеников узнали о теплых и холодных цветах в своих осенне-зимних тематических проектах. Они также узнали о безопасности ножниц и начнут чаще использовать ножницы в художественной комнате, чтобы улучшить свои навыки мелкой моторики. В этом месяце они запустят модуль с упором на вырезание различных типов линий и форм. Сначала они сделают проект «Белый медведь, раскрашенный вилкой», а затем узнают о коллажах Анри Матисса и создадут свои собственные работы, вдохновленные его художественным стилем, в следующем месяце.
Первоклассники завершили проект на тему пингвинов, где они усовершенствовали свои навыки рисования и рисования. Они также учились рисовать снеговика из пошагового руководства, чтобы увидеть, насколько хорошо они следуют инструкциям по рисованию. После того, как мы закончим их снеговиков, мы выполним проект «Узорчатые сердца Пита Мондриана», чтобы познакомить учащихся с современным и абстрактным искусством и подготовить проект ко Дню святого Валентина!
Учащиеся 2-го класса завершили проект по рисованию кружки народного творчества, вдохновленный творчеством Хизер Галлер. Теперь они начали проект по изготовлению одинаковых варежек с соответствующими узорами и познакомились с симметрией и использованием масляной пастели. Они вырезают их и помещают на бесплатную справочную бумагу.
3-й класс завершил свои летательные аппараты, вдохновленные Леонардо да Винчи, из бумажных пирамид и специально разработанных крыльев. Они также недавно узнали о художнице Джен Арайни и делают иллюстрации зимних пейзажей, вдохновленные ее работами. Они узнают о смешивании маркеров и выборе цветов, которые сочетаются друг с другом.
4-й класс недавно завершил монохроматический коллаж и работает над зимними пейзажами, вдохновленными художницей Джен Араньи. Они узнают о смешивании маркеров и выборе цветов, которые сочетаются друг с другом. Узнав о пейзажах, они узнают о портретах и начнут раздел «Автопортрет», который поможет учащимся научиться рисовать лица и представлять себя.
5-й и 6-й завершили проект в стиле поп-арт, вдохновленный работами художника Роберта Индианы. Учащиеся выбрали слово из четырех букв, которое имеет позитивный и воодушевляющий смысл, и теперь работа будет выставлена в виде «Стены слов Роберта Индианы» на втором этаже школы. Новый проект представляет собой рисунок с оптическими иллюзиями, вдохновленный движением оп-арт 1960-х годов, а также современными видеороликами с оптическими иллюзиями, найденными в Интернете.
7-й и 8-й классы завершили проект «Коллаж», в рамках которого они узнали о различных художниках, которые используют коллаж в своих работах, включая Роберта Раушенберга, Ребеку Элизеги, Лорну Симпсон, Лэнса Летчера и Джози Льюис.Студенты создавали произведения искусства, вдохновленные художественными стилями, о которых они узнали, и которые отражали их индивидуальность и интересы. Сейчас они создают отдел дизайна персонажей, где будут создавать своих собственных персонажей и решать, какую историю они собираются рассказать.
Обзор искусства:
Учебная программа по искусству в Католической академии помогает развивать личное самовыражение, применять различные художественные стили и историю искусства, а также понимать искусство в нашей жизни и в карьере. Все уровни обучения используют различные средства массовой информации, визуальные и художественные средства для создания художественных работ. Искусство в этом году будет иметь общую тему самовыражения и сосредоточится на различных темах в искусстве. Студенты узнают о художественных приемах, элементах и принципах дизайна, истории искусства и современных художниках, работающих сегодня!
Художественный класс Google для каждого уровня обучения будет важен для учащихся, чтобы общаться о художественном классе, однако виртуальные учащиеся также должны будут размещать здесь свои работы в Интернете.Если школе когда-нибудь понадобится перейти на виртуальное обучение, там будут размещены проекты, домашние задания, викторины и ответы на вопросы, которые нужно будет выполнить дома и отправить к установленному сроку.
Если учащийся учится виртуально, Google слайды, ссылки и видео, скорее всего, будут размещены в день, когда у нас будет урок, и мы будем делать звонки с увеличением во время занятий. Если есть какие-либо вопросы по заданию, любой будний день в школьные часы будет лучшим временем, чтобы отправить мне электронное письмо с вопросами или запланировать конференцию в масштабе.
Моя философия преподавания искусства:
Искусство является неотъемлемой частью учебной программы, и изобразительное искусство присутствует во всем, что мы делаем. Художественная практика полезна в художественной комнате, а также в других предметных областях и аспектах жизни. Искусство позволяет творческому мышлению и решению проблем в дополнение к накоплению знаний об искусстве и истории искусства. Я считаю, что через искусство учащиеся могут самовыражаться, иметь творческий выход и находить новые способы задавать вопросы, думать и учиться.Я верю, что творческое самовыражение может способствовать исцелению и душевному благополучию. Для меня важно интегрировать науку, историю, математику и технологии, а также другие предметы в уроки и проекты, потому что искусство связано с несколькими дисциплинами. Моя философия также включает в себя понимание развития ребенка, художественного развития и различных способов обучения учащихся. Хотя я хочу, чтобы учащиеся изучали основы искусства, прежде всего, моя цель состоит в том, чтобы учащиеся находились в безопасной среде, где им предлагается учиться, исследовать и, надеюсь, получать удовольствие на этом пути!
Мисс.Дженнифер Смычински
[email protected]

Художники | Автопортрет | Детство | Личность | Разнообразие
Четырнадцать художников
Мягкая обложка: нет в наличии
Набор из шести штук: нет в наличии
Иллюстрации четырнадцати художников
В этой оригинальной и замечательной коллекции издательство Children’s Book Press освещает искусство и пути вдохновения четырнадцати выдающихся художников, которые на протяжении двадцати лет делились своим искусством и жизнью с детьми.
Собравшиеся здесь художники, в том числе Кармен Ломас Гарса, Джордж Литтлчайлд и ДжоСэм, с яркими красками и эмоциями представляют потрясающие автопортреты и рассказывают о себе. Интимные, серьезные и забавные, их истории исследуют их источники вдохновения, их этническое происхождение, то, как они видят себя и что их искусство значит для них.
Для некоторых искусство — это способ выразить беспокойство и чувства по поводу общества или создать воображаемые миры. Для других их искусство — способ запечатлеть вневременные моменты детства или просто прославить жизнь.Они также рассказывают о том, что вдохновило их стать художниками, возможно, о любящих родителях или ярких моментах в их жизни — искра у каждого разная.
Через рассказы, картины и детские фотографии эти четырнадцать художников открывают свои сердца и приглашают нас войти в их миры. Честно и ободряюще, они дают надежду начинающим молодым людям, которые мечтают стать художниками, такими же, как они.
Под редакцией Гарриет Ромер
Темы
Цвета, Занятия в классе, Сходства и различия, Идентичность/Самоуважение/Уверенность в себе, Преодоление препятствий, Род занятий, Мультиэтнический интерес, Наставники, Воображение, Дом, Дружба, Семья, Образование, Мечты и стремления, Культурное разнообразие, Детский опыт и воспоминания, Разрушение Гендерные барьеры, Биография/мемуары, Искусство, Сопереживание/Сочувствие, Благодарность, Настойчивость/Выдержка, Гордость
О создателях
Четырнадцать художников — Автор, иллюстратор
Томи Араи, Энрике Чагойя, Кармен Ломас Гарса, Майя Кристина Гонсалес, Нэнси Хом, Джордж Литтлчайлд, Стивен фон Мейсон, Родольфо Моралес, Мира Рейсберг, ДжоСэм., Элли Симмонс, Дэрил Уэллс, Мишель Вуд, Хидео Йошида
Перечисленные выдающиеся художники имеют разное происхождение и прошли разные пути. Их работы выставлены в музеях и художественных галереях по всему миру. Они также создали искусство для многих отмеченных наградами мультикультурных иллюстрированных книг для детей. Харриет Ромер, основательница Children’s Book Press, тесно сотрудничала с художниками над всеми их невероятными книгами, которые вдохновили ее на создание книги «Так же, как я: рассказы и автопортреты четырнадцати художников» .
Начальный урок рисования: Праздничные автопортреты
Коллаж из автопортретов воспитанников детского сада Кэтрин (слева) и Джонатана (справа). Иэна (слева) и Блена (справа). Ренцо (слева) и Энн (справа).
Поиск ценности в себе
Чтобы понять нашу собственную идентичность, нам нужно начать с осознания того, что делает нас уникальными. Когда я учился в школе, нас учили, что неприлично замечать различия друг друга, и поощряли дальтонизм.Но дети видят цвета и начинают распознавать физические различия в очень раннем возрасте.
Если мы притворяемся, что все одинаковы, и игнорируем наши различия, мы игнорируем индивидуальность. Это непрактично, поскольку нет двух одинаковых людей. Мы живем в разнообразном мире, и дети общаются с разными людьми, будь то лично, по телевидению или в средствах массовой информации. Детская среда состоит из разных семей, домов, цветов кожи, волос, способностей, сильных и слабых сторон, точек зрения и так далее.Наши различия делают нас теми, кто мы есть, отдельными и независимыми личностями, которые составляют яркий спектр нашего общества.
Мы хотим, чтобы люди видели нас, понимали и ценили нас такими, какие мы есть. Однако, чтобы найти общность и ценность в других, мы должны сначала найти ценность в себе. Подчеркивая положительные аспекты индивидуальности, дети узнают, что уникальность прекрасна, а наши отличия нужно уважать. Когда дети принимают свою индивидуальность, они начинают не только принимать друг друга, но и приветствовать друг друга.
Кожа — это только один слой нашей личности
Начните разговор со своим классом о цвете кожи. Попросите учащихся подумать над этими вопросами: Что такое цвет кожи? Почему цвет нашей кожи разный? Почему важно признавать эти различия? Это развитие навыков мышления более высокого порядка позволяет учащимся подключаться к универсальным темам и в конечном итоге открывать истины.
Раса обычно всплывает во время этих разговоров. Поощряйте диалог, чтобы оценить понимание учащимися расы, оставляя пространство для исследований.Крайне важно признать, что раса — это социальный конструкт, а цвет нашей кожи — лишь один из факторов нашей многоуровневой идентичности. После этого пусть ваши художники смешают краски, чтобы они соответствовали цвету их кожи, и раскрасят весь лист бумаги, чтобы он соответствовал их коже.
Уникальные волосы повсюду
Как и наша кожа, наши волосы тоже разные. Начните обсуждение о том, какие волосы учащиеся видят в комнате, отмечая различные цвета, текстуры и стили. Попросите своих юных художников посмотреть на свое отражение в зеркале и внимательно изучить красоту их волос.Направляйте их, пока они смешивают краски, чтобы они соответствовали цвету их волос, и используют различные линии и метки, чтобы представить текстуру своих волос.
Признание различий в обществе
Напомните классу обо всех красочных оттенках нашей кожи. Признайте, что иногда к людям относятся по-разному в зависимости от их цвета кожи, но наша кожа не делает кого-то лучше или хуже, правым или неправильным. Существуют мифы и стереотипы, связанные с цветом кожи, но правда в том, что наша кожа и волосы содержат пигмент под названием меланин, и у некоторых людей его больше, чем у других.
Количество меланина в нашей коже и волосах определяется нашими предками и помогает защитить нашу кожу от ультрафиолетовых лучей. Цвет нашей кожи и волос — это лишь малая часть того, насколько мы исключительны. Покажите все рисунки кожи и волос учащихся, обращая внимание на красоту их разнообразия. Затем скажите учащимся, что они будут использовать свои картины для создания коллажа из автопортретов.
Отличительные детали
Последний шаг в создании автопортретов — добавление черт лица.Узнайте, как наши глаза и рты бывают разных размеров, форм и цветов. Используйте зеркала, чтобы помочь художникам нарисовать глаза и рот на отдельном листе бумаги, прежде чем приклеивать их к своим автопортретам. Предоставьте цветные карандаши и ненужную бумагу, чтобы они могли добавить дополнительные детали или аксессуары.
Рефлексия и презентация
Как художники, мы выражаем себя через свою работу, и для учащихся важно иметь возможность обдумать и представить свои идеи.Поощряйте их говорить не только о том, как они выглядят, но и о том, кто они как личности. Повторите тот факт, что наша раса и внешний вид являются лишь частью нашей многослойной идентичности. Есть много причин чувствовать себя по-другому, потому что мы все разные, и это то, что делает нас особенными.

как составить свой словесный автопортрет?

Составить словесный автопортрет по обществознанию. Как написать автопортрет о себе пример

Пример описания по методу словесного портрета.

Задание № 9.

Словесный автопортрет образец. Правила описания человека по методу словесного портрета

Группы признаков

Для чего создается словесный портрет

Пример описания по методу словесного портрета.

Задание № 9.

Описание внешности человека: цель

Виды описания внешности

Что относится к анатомическим признакам человека?

Какие характеристики относятся к функциональному описанию?

Методы словесного портрета

Произвольное описание внешности

Систематизация в описании внешности человека

Какие есть правила в описании внешности?

Применение прилагательных в описании человека по картине

Характеристики внешности русского человека

Соотношение характеристики человека и описания его внешности

Сочинение по картине За туалетом. Автопортрет Серебряковой 6 класс

Описание картины Серебряковой За туалетом. Автопортрет

За туалетом. Автопортрет

Несколько интересных сочинений

Сочинение по картине Серебряковой За туалетом.

Зинаида Серебрякова, «За туалетом»: краткое описание картины

Несколько интересных фактов о произведении

История написания полотна

Популярные сочинения

Отзывы

Автопортрет, 1922. Холст, масло

Третьяковка часть 3. Автопортреты в работах Зинаиды Серебряковой

6 класс. Обществознание. Тема урока: «Семья и семейные отношения».

Будь смелым. (Обществознание, 6 класс)

2. Цели урока

3. Универсальные учебные действия

4. Понятия, термины

5. Изучение нового материала

6. Актуализация проблемы

19. Проверь себя

20. рефлексия

21. Проверь себя

22. Проверь себя

23. Литература:

План урока по автопортрету для начальной школы

Продолжительность

Стандарты учебной программы

Материалы

Инструкции

Упражнение

Расширения урока

Разделенный портрет — Инициатива искусств CCSESA

Обзор проектаSplit Portrait

О моих учениках

Автопортрет в роли Кто? (Обучение в Гетти)

Арт

Художники | Автопортрет | Детство | Личность | Разнообразие

Мягкая обложка: нет в наличии

Набор из шести штук: нет в наличии

Темы

О создателях

Начальный урок рисования: Праздничные автопортреты

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики